Ang pagiging artista ay may kasamang patuloy na pag-unlad ng iyong mga kasanayan, pagpapabuti ng iyong diskarte at pagtulak sa iyong sarili sa kabila ng susunod na hangganan. Bahagi ito ng iyong paglaki bilang isang artista at maaari ka ring makita na binago mo nang buong buo ang iyong mga masining na diskarte nang maraming beses sa habang buhay. Ang pagiging isang mas mahusay na artist ay isang paglalakbay at magdadala ng higit na kasiyahan sa iyo habang nagpapatuloy kang bumuo sa alam mo na.
Mga hakbang
Bahagi 1 ng 4: Stocking Up
Hakbang 1. Bilhin ang lahat ng kinakailangang mga supply
Pagguhit ng mga lapis, pambura, sketchbook, pastel, pintura, isang kuda … kahit ano sa palagay mo kakailanganin mo para sa iyong lugar ng kadalubhasaan. Ang mga bagong suplay at daluyan ay maaaring maging pampatibay-loob. Subukan ang mga nagsisimula na hanay ng mga supply ng grade ng artist, sapagkat madalas silang mas madaling gamitin kaysa sa mas mura, mga supply ng grade ng mag-aaral.
- Magsimula sa isang murang sketchbook na may maraming mga pahina, at isang hanay ng pag-sketch na may kasamang kneaded masilya na pambura at iba't ibang mga marka ng mga lapis ng grapayt. Maaari rin itong magsama ng mga lapis ng uling, stick ng uling, stick ng grapayt at kayumanggi, kulay-abo, o mapula-pula na mga sketch na stick. Ang lahat ng mga tool na ito ay kapaki-pakinabang, at ang mga supply ay mas mura sa mga bundle set kaysa sa binili nang isa-isa.
- Ang "H" at 2H, 4H, atbp ay mga "matigas" na lapis na nagpapahigpit sa isang pinong punto, at nagbibigay ng isang napaka-murang marka, madaling natatakpan ng pintura o inking. Ang mga ito ay para sa disenyo. Ang "F" ay isang "pinong" lapis, medyo mahirap kaysa sa isang HB, na isang normal na No. 2 lapis, at gitnang katigasan. Ang ibig sabihin ng "B" ay itim, at ang bawat sunud-sunod na antas ng lapis na B ay mas malambot, mas matingkad, at masugid. Ang 2B ay isang mahusay na lapis ng sketch, ang 4B ay isang mahusay na nagbibigay ng mahusay na pagtatabing, at ang 6B o mas mataas ay halos tulad ng paggamit ng uling, para sa kadalian ng smudging at shading.
Hakbang 2. Bumili ng ilang mga kung paano sa pagguhit ng mga libro
Kasama rito ang mga libro tungkol sa mga tukoy na paksa, tulad ng kung paano gumuhit ng mga hayop, kung paano gumuhit ng mga kabayo, kung paano gumuhit ng mga seascapes, atbp. Anumang nais mo ng karamihan o maging interesado. Subukang makamit ang kahit isang pagguhit sa isang araw. Maaari mo ring i-frame ang mga ito at ilagay ang mga ito sa iyong mga dingding, upang mapasigla ka na patuloy na dumaan sa susunod na araw. Maaari mo ring suriin ang pagguhit ng mga libro mula sa iyong lokal na silid-aklatan, at alamin kung alin ang higit na nagbibigay inspirasyon sa iyo bago ito bilhin. Gawin ang bawat isa sa mga pagsasanay sa pagliko, sa halip na subukan na gawin ang lahat sa libro nang sabay-sabay.
Bahagi 2 ng 4: Pagsulong sa Iyong Mga Kasanayan sa Art
Hakbang 1. Petsa ang iyong pang-araw-araw na mga sketch
Hindi nila kailangang maging kumplikado o mahirap - isang limang minutong "kilos na guhit" ay kapaki-pakinabang para sa pag-aaral na gumuhit bilang isang kalahating oras na ginugol sa paggawa ng isang detalyadong pagguhit. Kung mayroon kang isang kalahating oras, ang paggastos nito sa kalahating dosenang mas maikling sketch ay talagang magbibigay ng mas mahusay na pagsasanay. Sikaping gawin itong tama, ngunit huwag mag-alala tungkol sa pagiging perpekto. Makakamit mo ang mahusay, makikilalang mga guhit sa pamamagitan ng patuloy na pagsasanay ng higit sa anupaman.
Hakbang 2. Pumili ng isang paboritong paksa
Maaaring ito ang iyong paboritong hayop, isang paboritong bulaklak, isang bato, isang bote na may ilaw na dumaan dito, anumang nais mo talagang gumuhit nang mabuti at personal na mapagkalinga. Iguhit nang paulit-ulit ang parehong bagay sa maraming beses, sa maraming iba't ibang paraan. Ang paulit-ulit na pagguhit ng parehong paksa o uri ng paksa (Ang bawat isa sa iyong mga pusa, iyong pusa mula sa maraming magkakaibang mga larawan, paa ng iyong pusa isang araw, ang ilong ng iyong pusa sa susunod) ay magbibigay sa iyo ng isang mas mayamang pag-unawa ng anatomya at mga sukat ng paksang iyon. Kapag iginuhit mo ang iyong alaga na pusa ng sapat na mga oras, magiging madali ang pagguhit ng tigre sa unang pagsubok. Gumuhit ng sapat na mga maliliit na bato, at ang isang bundok ay nagiging madali at naiintindihan.
Hakbang 3. I-sketch at iguhit ang anumang nakikita mo
Maaaring ito ang taong walang bahay na taong dude na humihingi ng pagbabago, o ang maliit na batang babae na lumaktaw sa paligid na may isang lobo sa kanyang kamay. Anumang nakikita mo na mukhang kawili-wili, iguhit o i-sketch ito!
- Gayunpaman, ang buhay ay isa sa pinakamadaling mga paksa para sa mga nagsisimula upang iguhit. Sa literal, ang mga bagay ay hindi gumagalaw. Pumili ng mga simpleng una, isang vase na walang masyadong mga curlicue, ilang maliliit na bato, isang bulaklak na walang labis na mga petals, isang malinaw na bote na may isang kagiliw-giliw na hugis, atbp Guhit nang hiwalay ang bawat isa sa mga bagay bilang isang pag-aaral, pagkatapos ay simulan ang pagsasaayos ng mga ito sa iba't ibang mga paraan upang makita kung paano sila magkasama. Ang malaking kalamangan sa buhay pa rin ay ang iyong mga modelo ay hindi gumagalaw, at kung gagawin mo ito sa loob ng bahay, ang ilaw mula sa iyong mga lampara ay hindi nagbabago sa oras ng araw, alinman.
-
Ang pagguhit ng hayop ay maaaring ang iyong pagkahilig. Magsimula sa iyong mga alaga. Magsimula kapag natutulog sila, kahit na parang hindi ito isang nakagaganyak na pose - ito ay kapag ang hayop ay mas malamang na humawak ng sapat na mahabang panahon upang iguhit. Gumamit ng mga larawan ng iyong mga alaga. Bumisita sa mga zoo gamit ang isang camera, at mag-snap ng mga larawan ng bawat hayop na nakikita at gusto mo, pagkatapos ay gumana mula sa iyong sariling mga larawan.
Maghanap ng mga bukas na mapagkukunang larawan tulad ng Wikipedia Commons at iba pang mga larawan kung saan nagbibigay ng pahintulot ang litratista na kumuha mula sa kanila. Maaari ka ring makipag-ugnay sa mga litratista na kumukuha ng magagandang larawan ng hayop at mai-post ang mga ito sa Flickr o Facebook, na humihiling ng pahintulot na gumuhit mula sa kanilang mga larawan. Marami ang magiging masaya na magbigay ng pahintulot, at nais ng karamihan na makita ang iyong mga guhit. Kung nasanay ka na sa pagguhit ng mga hayop nang mabilis mula sa buhay, subukang gumuhit sa zoo, o wildlife tulad ng mga ibon sa iyong feeder. Ang pagguhit ng buhay ng mga hayop ay isang mabuting paraan upang matutong gumawa ng mabilis na kilos at idetalye ang mga ito sa paglaon
- Mga gusali at arkitektura. Pananaw sa pag-aaral, dahil mahalaga ito sa mga gusali nang higit pa sa anupaman upang magmukha silang totoo. Maghanap ng isang mahusay na libro sa pananaw, at gawin ang lahat ng mga pagsasanay. Mag-ingat tungkol sa pagtatrabaho mula sa mga larawan, dahil papangitin nila minsan ang mga patayong linya at babaguhin ang pananaw. Maaaring kailanganin mong iwasto ang larawan kapag naintindihan mo ang ginagawa mo. Ito ay isa pang tanyag na paksa ng pinong sining na hindi nawawalan ng apela. Tulad ng buhay pa rin, maaari kang lumabas at gumuhit ng mga gusali nang personal, nang hindi ang iyong modelo ay bumangon upang maglakad palayo.
- Ang mga Landscapes ay isang tradisyonal na paksa ng pinong sining. Madalas na i-sketch ang iyong sariling bakuran mula sa buhay, kung minsan isang maliit na magandang lugar, kung minsan ay sinusubukan ang malaking panoramic view. Lumabas sa mga paglalakbay sa kamping, o bisitahin ang mga lokal na parke kasama ang iyong sketchbook. Gumawa ng maraming mabilis, limang minuto o mas kaunti na mga sketch ng kilos, upang makuha ang pangunahing mga elemento ng iyong disenyo ng landscape, magaspang na mga balangkas lamang, pagkatapos ay piliin ang pinakamahusay na maliit na thumbnail at iguhit ang tanawin na mas malaki. Makakatipid ito ng maraming mga problema sa pagsisimula sa mga detalye ng isang dahon, at tinatapos lamang ang isang sangay ng punong iyon sa isang oras. Ang mga detalye ay talagang mas madali kaysa sa paggawa ng malalaking mga hugis ng mga bagay. Ang pagguhit ng Landscape ay tungkol sa mga texture, hugis, at ilaw na mabilis na nagbabago, kaya matutong gumuhit ng mabilis! Kunin muna ang mga hugis ng anino, dahil ang anggulo ng ilaw ay magbabago sa kalahating oras, at gayundin ang hugis ng mga anino.
- Ang mga tao ay isang tanyag na paksa para sa pagguhit. Magsimula sa mga kaibigan at miyembro ng pamilya maaari mong kumbinsihin na umupo pa rin ng kalahating oras o higit pa upang hayaang iguhit mo sila. Kulayan ang mahal mo. Iguhit ang sinumang interesado sa iyo. Muli, magsanay ng mabilis na maliliit na "paggalaw" na mga guhit sa publiko, upang makuha mo ang kabuuan ng isang pigura o mukha sa loob ng ilang minuto bago ang taong gumala o gumawa ng iba pa. Ang pag-sketch sa publiko ay isa ring mahusay na ice-breaker, isang mahusay na paraan upang makilala ang mga tao, dahil ang isang tao ay madalas na gumagala upang makita kung ano ang iyong iginuhit. Mayroon kang isang paksa upang pag-usapan kaagad - art - isa na gusto ng karamihan sa mga tao at isa na hindi kontrobersyal.
Bahagi 3 ng 4: Pagkuha ng Mga Aralin at Payo ng Dalubhasa
Hakbang 1. Tingnan ang mga aralin sa art ng ilang uri
Karamihan sa mga lugar ay nag-aalok ng mga klase sa pamayanan, kung saan maaari kang mag-sign up upang kumuha ng ilang mga aralin sa art. Basta alam na kakailanganin mong mamuhunan ng kaunting pera, ngunit tiyak na makakatulong ito.
Maghanap ng mga aralin sa art online, at mga art video o DVD. Maraming mga propesyonal na artista ang lumilikha ng mga tagubiling DVD sa iba't ibang mga medium, o sa pagguhit sa pangkalahatan. Ang mga website na may mga forum tulad ng https://www.wetcanvas.com ay madalas na mayroong libreng aralin sa sining, kasama ang mga boluntaryong guro na nagbibigay ng mga takdang aralin, pinupuna ang iyong gawa, at tumutulong sa mga nakasisiglang paraan. Ang mga site tulad ng https://how-to-draw-and-paint.com ay maaaring magkaroon ng maraming magagamit na libreng tagubilin, at maiida-download na mga e-libro, pati na rin karagdagang panuto na ibinebenta. "Subukan bago ka bumili" na may mga aralin sa online art, ang ilan ay kasing ganda o mas mahusay kaysa sa in-person na tagubilin sa sining. Dapat mong magustuhan ang sining ng guro, at tangkilikin ang istilo ng pagtatanghal ng guro, upang masulit ang isang klase sa online
Hakbang 2. Mag-subscribe sa magazine ng pagtuturo ng sining
Ang Magazine's Artist, Pastel Journal, Watercolor Artist, American Artist at iba pa lahat ay may mahusay na mga artikulo tungkol sa kung paano gumuhit at magpinta. Kung gaano mo nabasa, mas mauunawaan mo ang maraming mga teknikal na termino at iba't ibang mga diskarte sa pagguhit at pagpipinta. Ang pag-aaral ng sining ay pinagsama-sama. Maaaring mukhang madali ito, dahil ang mga taong gumawa ng mabuti sa isang mahabang panahon ay madali itong ginagawa, ngunit ito ay isang komplikadong larangan ng pag-aaral na tumatagal ng oras at pagsisikap upang makabisado. Ang pasensya, kasanayan at pag-aaral ang talagang bumubuo sa "talento" - ang talento ay minamahal ang proseso ng labis, na handa kang tiisin ang iyong mga pagkakamali upang malaman kung paano ito gawin nang mahusay, ang iba ay tinatawag kang talento. Karaniwan itong dumarating sa puntong maaari nilang makilala kung ano ang iginuhit mo para sa kung ano ito.
Hakbang 3. Alamin ang komposisyon at disenyo
Maghanap ng mga libro sa disenyo at komposisyon, kumuha ng mga klase sa disenyo, pag-aralan ito hangga't ginagawa mo kung paano gumuhit ng mga bagay nang tumpak. Ginagawa ang pagkakaiba sa pagitan ng kung lumikha ka ng mahusay na sining o mga kopya lamang ng mga larawan. Alamin kung paano i-crop ang mga sanggunian na larawan, piliin kung aling mga paksa ang kukunan o i-sketch sa isang tanawin, gabayan ang pansin ng manonood sa pagpipinta sa pinakamahalagang bagay dito - mga mata ng isang larawan, ang sunlit patch sa isang tanawin na iyong pinili bilang isang puntong punto, ang hayop na baluktot na inumin, ang mga tao sa beach. Ang ilang mga paksa ay nakakakuha ng pansin ng kanilang mga sarili, tulad ng isang nakatutuwang kuting, ngunit maaari mong pagbutihin ang nakatutuwang larawan ng kuting hanggang sa puntong hindi ito mapaglabanan, kung natutunan mo ang magagandang mga prinsipyo sa disenyo at bigyan ang tamang balanse ng background space sa paligid nito.
Bahagi 4 ng 4: Paggawa sa isang Patlang na Nauugnay sa Art
Hakbang 1. Kumuha ng trabaho (kung ikaw ay may sapat na gulang)
Maaari itong sa isang tindahan ng bapor tulad ni Joanne o Michael, o maaari kang maging intern sa isang uri ng studio ng disenyo. Kilalanin ang isang may-ari ng gallery at boluntaryong tumulong sa pag-set up ng mga palabas, at sa kalaunan ay matanggap ka upang magtrabaho sa gallery. Bilang kahalili, ibenta ang iyong sining online sa eBay o Etsy, magbenta ng mga larawan o mga alagang hayop na larawan o tanawin nang personal sa labas ng ruta, dalhin ang iyong portfolio sa mga gallery, ibenta sa mga arte fair, o science fiction o media Convention.
- Anong uri ng sining ang gagawin mo na makakaapekto sa kung saan ito pinakamahusay na nagbebenta, at kung handa ka na bang maghanap-buhay sa sining. Ang puntong magbabayad ang magagaling na mga suplay ng sining para sa kanilang sarili ay napakabilis, tuwing nakakadalubhasa ka ng hindi bababa sa isang tanyag na paksang nais ng mga hindi artista ang iyong trabaho. Maaari itong maging cartoon cats, dragons, cute na manga hayop o cute na manga bata nang madali bilang isang pinong paksa ng sining. May mag-aalok na bibili ng kung ano. Ibenta ito, bigyan sila ng kagalakan, kahit na alam mong mas mahusay mo itong nagawa. Ang koneksyon nila sa iyong pagguhit ay totoo at emosyonal. Ang iyong teknikal na pagpuna ay higit na may kinalaman sa iyong paglago bilang isang artista at mas mababa sa kinalaman sa panlabas na halaga ng iyong sining. Kadalasan ikaw ay pinakamahirap na hukom, huwag bigyang-diin ang iyong sarili.
- Upang mabuhay sa sining, alamin kung paano maging self-trabaho. Maraming mga aspeto sa pagtatrabaho sa sarili na walang kinalaman sa kung gaano kahusay ang pagguhit at pintura, ang lahat ay may kinalaman sa kung gaano mo kahusay na pamahalaan ang iyong pera at oras. Kung mas gusto mong itakda ang iyong sariling iskedyul, gumawa ng lahat ng iyong sariling mga desisyon sa negosyo at pampinansyal, gumana nang maayos nang walang pangangasiwa, plano, iskedyul, at kumpletuhin ang mga pangunahing proyekto nang walang anumang awtoridad sa labas, ang buhay ng isang full-time na self-artist na artist ay maaaring tama para sa iyo. Kung hindi, pagkatapos ay tamasahin ang pagkakaroon ng isang kita sa gilid, at maghanap para sa isang nauugnay na trabaho kung saan mayroon kang isang employer, isang matatag na tseke, mga benepisyo, at ibang tao na responsable para sa lahat ng mga bagay sa negosyo. Kung magkano ang kailangan mong kumita upang maging masaya sa buhay ay isang lifestyle lifestyle. Kung mayroon kang kalusugan, maaaring hindi mo kailangan ng isang mataas na kita upang maging masaya bilang isang full time artist. Kung mayroon kang mga dependent o isyu sa kalusugan, maaaring hindi praktikal na magpunta ng buong oras hanggang sa makakuha ka ng isang antas ng propesyonal na kita, ituloy ang iyong karera ng part time hanggang sa tumugma ito sa iyong kita sa trabaho.
Mga Tip
- Kung nahahanap mo ang iyong sarili na nabigo dahil hindi ka nakakaguhit ng isang bagay sa paraang ito, huminga, bilangin hanggang 10, at magpahinga ka lang muna. Pagkatapos ay subukan ang isang bagay na madali na iyong pinagkadalubhasaan. Kung ikaw ay isang kabuuang nagsisimula, subukang gumuhit ng napakabilis, nag-time, dalawang minutong pagguhit ng isang simpleng hindi gumagalaw na bagay tulad ng iyong pambura, o isang lata na natanggal ang label. Ibaba lamang ito sa loob ng dalawang minuto at subukang muli. Ang makatotohanang pagguhit ay tumatagal ng maraming kasanayan, at din ng maraming mga tukoy na kasanayan tulad ng pananaw, pagguhit ng tabas, pagtatabing, pagsukat ng proporsyon, at iba pa.
- Ginagawang perpekto ang pagsasanay. Sa katunayan, tanggalin ang ideyang iyon ng "perpekto." Palitan ito ng "maganda" o "kapanapanabik." Ang mga pagkakamali ay maaaring maging serendipity. Kahit na ang pinaka-dalubhasang mga propesyonal na artista ay laging nagkakamali, at nagsisiyahan sa kanila, sapagkat palagi silang natututo mula sa kanila. Ang mga aksidente ay maaaring maging isang bagay na mas mahusay kaysa sa iyong pinlano, at ang serendipity ay karaniwan. Maaaring sakalin ng pagiging perpekto ang iyong sining, kaya bitawan ang anumang pag-uugali ng pagiging perpekto. Alamin na tamasahin ang proseso at matutong makakita tulad ng isang artista. Malalaman mo na kapag nakaguhit ka ng isang bagay na makatotohanang, makikita mo nang iba ang mundo, kahit na hindi ka gumuhit. Alamin ang larawan, at ang bawat mukha ng tao ay nagiging maganda, habang ang lahat ng "magagandang tao" ay may halatang mga bahid sa mukha at iregularidad. Iyon ang nagbibigay sa kanila ng karakter.
- Magdahan-dahan. Kailangan ng oras upang maging isang pro.
- Ang mga Landscapes ay napaka mapagpatawad. Kung nakagawa ka ng pagkakamali, tulad ng paggawa ng napakataas na burol o paglipat ng isang puno sa sobrang layo, huwag mag-alala tungkol dito. Kung ang hitsura ng larawan ay mabuti, iyon ang iyong intuwisyon sa muling pagsulat ng tanawin. Ang iyong pagguhit ay hindi isang larawan! Hindi ito kailangang maging tumpak maliban kung ito ay isang palatandaan, at kahit na, ang mga bagay tulad ng mga ulap o bushe ay maaaring magbago. O, maaaring nakuha mo ito nang tama kung umupo ka o humakbang palapit dito. Huwag mag-alala tungkol sa kawastuhan sa mga tanawin ng pagkuha ng isang magandang larawan.
- Pumunta sa isang tindahan ng diskwento o dolyar na tindahan at bumili ng mga laruan ng mga bata na simpleng mga hugis na geometriko - mga bloke, bola, piramide, at silindro sa mga solidong kulay nang walang mga disenyo. Ang mga bagay na ito ay mahusay para sa mga guhit ng kasanayan, dahil maaari mong malaman na makita ang mas kumplikadong mga form tulad ng mga tao o hayop bilang mga konektadong silindro, bloke, spheres, at iba pa. I-set up ang mga ito sa isang mesa na may ilaw na nagniningning sa kanila mula sa itaas hanggang sa isang gilid, upang makagawa ng magagandang anino, at iguhit ito madalas upang magsanay ng pagtatabing, at maunawaan kung paano nakakaapekto ang ilaw sa mga solidong bagay. Ang ehersisyo na ito ay nasa karamihan ng mga libro sa pagguhit, ngunit ang aktwal na paggawa nito sa mga tunay na bloke at bola ay maaaring maging isang hindi kapani-paniwala na mapalakas ang mga kasanayan. Gawin ito sa kulay, na may mga kulay na lapis o watercolor muli, upang mapag-aralan ang nakalarawan na kulay at ang pakikipag-ugnay ng ilaw at kulay. Pagkatapos, sa paglaon kapag gumagawa ka ng magarbong buhay na may pilak at puntas at baso, maaari mong palaging ilagay ang ilan sa mga may kulay, kakatwa na mga bagay sa komposisyon upang lumiwanag ito. O, magtakda ng isa sa labas lamang ng entablado upang maglagay ng isang masayang asul o kahel na pagsasalamin sa pilak na mangkok kapag hindi ito magkasya sa loob ng pagpipinta.
- Subukang iguhit ang isang grid sa iyong papel, at pagkatapos ay iguhit ang isang grid sa isang printout ng iyong sanggunian larawan na may parehong bilang ng mga parisukat. Iguhit nang eksakto kung ano ang nasa bawat parisukat, nang hindi binibigyang pansin ang anupaman sa larawan, siguraduhin na gumawa ng anumang biglaang pagbabago ng ilaw at madilim na tumutugma sa mga parisukat sa paligid nito. Bibigyan ka nito ng isang napaka-makatotohanang larawan sa unang paglalakbay. Gawing magaan ang mga linya ng grid, kaya maaari mong burahin ang mga ito sa mga ilaw na lugar. Ginamit ng mga pintor ng Renaissance master ang diskarteng ito, sa pamamagitan ng paglalagay ng isang window ng salamin na may isang grid na nakapinta sa pagitan nila at ng kanilang paksang paksa. Ang Paraan ng Grid ay mas mahusay pa kaysa sa pagsubaybay upang makakuha ng tumpak na mga balangkas.
- Ang Mga Marka ng Tick ay isa pang pamamaraan para sa kawastuhan. Sukatin mula sa gilid at tuktok ng iyong sanggunian na larawan sa isang mahalagang punto sa iyong paksa, tulad ng sulok sa loob ng mata, o ang lugar sa tuktok ng ulo, o sa ilalim ng baba. Gumawa ng isang napakaliit na marka sa papel nang eksakto sa puntong iyon. Maaari mong sukatin pataas o pababa, sa pamamagitan ng pagpaparami ng mga yunit sa iyong pinuno. o gumagamit ng isang namumuno sa arkitektura na may iba't ibang mga kaliskis dito - pumili ng mas malalaking mga yunit para sa pagguhit, at mas maliit na mga yunit para sa larawan kung ito ay maliit o kabaligtaran. I-mapa ang pangunahing mga bahagi ng mukha upang ang mga mata ay mailagay pakanan na may kaugnayan sa ilong, baba, gilid ng mukha, sa labas ng buhok, tuktok ng ulo, at balikat. Gumamit ng maraming mga markang marka hangga't kailangan mong ilagay ang paksa. Pagkatapos, subukang iguhit ang mga linya ng tabas sa pagitan ng mga tuldok nang tumpak hangga't maaari. Ang mas maraming mga tuldok na ginamit mo sa una, mas tumpak ang pagguhit. Ang mas maraming kasanayan na nakukuha mo, mas madali itong makawala kasama lamang ng ilan para sa tuktok at ilalim ng mukha, gilid, sulok ng mata, ilong, mga sulok ng bibig. Gumagana ito sa anumang paksa, ngunit ang larawan ay isang halimbawa na ginamit upang maipakita kung alin ang mga mahahalagang puntong dapat markahan sa isang larawan.
- Subukang subaybayan ang isa sa iyong sariling mga sanggunian na larawan upang magsanay sa pagtatabing. Itugma lamang ang tono ng bawat lugar sa larawan nang tumpak hangga't maaari, nang hindi nag-aalala tungkol sa kung tama ang mga balangkas. Kung isinasagawa mo nang hiwalay ang bawat kasanayang ito, mas madaling i-drag ang lahat, at gumuhit ng makatotohanang mula sa buhay.
