Paano Gumawa ng isang Music Video (na may Mga Larawan)

2024 May -akda: Robert Blare | [email protected]. Huling binago: 2023-12-17 08:07

Sa mga kamakailang pagsulong sa teknolohiya ng computer at video, naging mas madali kaysa dati upang lumikha ng mga video ng amateur music. Tulad ng anumang masining na pagsisikap, ang proseso ng pagrekord ng isang music video ay maaaring maging kapakipakinabang, nakakabigo, masaya, sinusubukan, nakakapagod, at nakakaganyak - kung minsan lahat nang sabay-sabay. Ang mga music video ay limitado lamang sa pamamagitan ng iyong imahinasyon at iyong badyet. Sa artikulong ito, susuriin namin ang mga pangunahing kaalaman sa mga proseso na panteknikal at malikhaing ginagawa sa paggawa ng mga video ng musika, mula sa mapagpakumbabang pagkuha ng isa sa webcam hanggang sa mas detalyadong mga produksyon.

Mga hakbang

Bahagi 1 ng 5: Pagbubuo ng Konsepto

Hakbang 1. Kumuha ng isang kahulugan ng iyong badyet

Mahusay na mga video ng musika ay hindi kailangang maging mahal o detalyado. Ang ilan sa mga pinaka-malikhain, hindi malilimutang mga music video sa kasaysayan ay simple, paggawa ng shoestring. Ang ilan ay multimilyong-dolyar na gawain. Ang pag-alam kung magkano ang pera na mayroon ka bago ka makatutulong na matiyak na hindi ka lalampas sa badyet.

Hakbang 2. Panatilihin ang isang kuwaderno

Hindi mo kailangan ng anumang magarbong, digital, o mahal. Nais mo ng isang bagay upang tipunin ang iyong mga saloobin, kumuha ng tala, at sketch ng mga eksena. Panatilihin ang mga lapis at isang pambura o dalawa sa iyong kuwaderno at panatilihin ang mga item na ito sa iyo sa buong proseso ng paggawa ng pelikula. Ang mga ideya ay maaaring dumating sa iyo kapag hindi mo inaasahan ang mga ito.

Hakbang 3. Kausapin ang artista o banda

Maaari silang magkaroon ng mga ideya tungkol sa kung paano nila nais ang hitsura ng kanilang video. Ang ilan sa kanila ay magiging mabuti. Ang ilan ay maaaring maging mahusay. Ang ilan ay mangangailangan ng cast ng libu-libo, cutting-edge na CGI, at Peter Jackson sa timon. Kung mayroon kang badyet, walang limitasyon sa kung ano ang maaari mong gawin, ngunit nasa sa iyo na magpasya kung alin sa mga ideya ng mga artista ang isasama sa iyong video. Magkaroon ng isang makatotohanang pananaw - alamin kung aling mga ideya ang magagawa, alin ang hindi magagawa, at kung alin ang payak na masama.

Kung naging miyembro ka ng banda na ang musika ay ginagamit mo, nasa posisyon ka na may natatanging mga benepisyo at hamon. Magkakaroon ka ng personal, personal na pag-access sa proseso ng paglikha ng banda. Sa kabilang banda, ang paggawa ng video ng musika ay maaaring maging nakababahala. Maaaring buwisan ang iyong personal at malikhaing mga relasyon - mag-ingat

Hakbang 4. Bago gumawa ng anumang mga plano, pakinggan ang kanta

Huwag gumawa ng anupaman sa unang pagkakataon - makinig lamang. Pagkatapos, pakinggan ito nang maraming, maraming beses pa. Pakinggan ito kasama ang mga miyembro ng artista o banda. Kahit na alam mo ang kanta sa pamamagitan ng puso, subukang pakinggan ito na parang ito ang unang pagkakataon. Ano ang pakiramdam mo? Gusto mo bang sumayaw, umiyak, kumilos ng uto, o magtungo sa bar? O pinaparamdam nito sa iyo ang mga kakaibang kumbinasyon ng damdamin? Itala ang iyong mga reaksyon.

Upang masulit ang iyong karanasan sa pakikinig, kumunsulta sa aming gabay sa pakikinig sa musika tulad ng isang pro

Hakbang 5. Pinuhin ang iyong mga ideya

Kapag mayroon kang ideya ng pang-emosyonal na core ng kanta, mag-isip ng mga ideya para sa iyong video. Napaka kapaki-pakinabang sa panahon ng prosesong ito upang kumunsulta sa mga miyembro ng iyong teknikal na kawani - malalaman nila kung ano ang madaling i-film at kung ano ang hindi ganon kadali.

Ang mga ideya sa video ng musika ay maaaring maging prangko nang hindi epektibo. Halimbawa, ang isang ideya para sa isang kanta sa bansa tungkol sa pagpupulong sa mga tao sa kalsada tulad ng "pagsunod sa isang lalaki na nagmamaneho sa kalsada, nakatagpo ng mga tao sa mga maliliit na tindahan ng grocery at istasyon ng gas sa daan sa sitwasyon na sumasalamin ng mga lyrics" ay maaaring gumana nang mahusay kung naisakatuparan nang maayos.
Ang pagdaragdag ng maliit, tukoy na mga detalye ay maaaring gawing hindi malilimutan ang iyong video o kahit na iconic. Ang mga sumusunod na tala ay may higit na pagkatao kaysa sa medyo hindi malinaw na paglalarawan sa itaas: "Pangunahing karakter na nagmamaneho ng isang '57 Chevy na mapapalitan sa mahaba, tuwid na kahabaan ng highway palabas ng kanluran; magsasaka sa grocery sa tabi ng kalsada sa talata 1, sundalo sa Hummer sa gasolinahan habang bersikulo dalawa, magandang batang babae sa taludtod 3 (star cameo?) sumakay sa kotse at sumakay kasama ang aming bayani habang nagpe-play ang kanta. Komedya sa tabi-tabi: hindi maganda ang suit ng negosyo na pinapahiya ang kanyang sarili sa bawat eksena: squirt mustard on shirt in v1, bumps into hummer with ang kanyang Porsche o nagbubuhos ng gas sa mamahaling sapatos sa gas station sa v2; marahang maglagay ng mga galaw sa batang babae sa v3."
Kakaibang, abstract na mga ideya para sa mga music video ay maaaring gawin para sa mahusay na mga video. Ang footage ay hindi kinakailangang maipakita nang maigi ang mga lyrics - ang pagkakaroon ng pagkakaiba sa pagitan ng visual at liriko na nilalaman ay maaaring magawa para sa isang kapansin-pansin na kaibahan. Ang ilang mga video ay kahit na kakaiba o walang katuturan. Huwag matakot na lituhin o pagkabigla ang mga manonood kung sa tingin mo ito ang pinakamahusay na pagpipilian para sa iyong video. Mahusay na paraan upang labanan ang The Man.

Hakbang 6. Mga lokasyon ng scout

Bago ka magsimulang mag-shoot, kailangan mong malaman nang eksakto kung saan mo nais mag-shoot. Minsan ang konsepto ng video ay maaaring mangailangan ng paglalakbay sa isang malayong lokasyon o pagbuo ng isang pasadyang hanay. Halimbawa, ang aming video sa bansa ay maaaring madaling kunan kung nasa Wyoming kami, ngunit kung nasa New York City kami, kailangan naming magplano ng isang solusyon sa mas maaga. Ang aming Paano Maging isang gabay sa Scout ng Lokasyon ay may mga tip para sa mga amateur scout.

Makipag-usap sa mga may-ari o pamamahala ng anumang lokasyon na nais mong gamitin. Tiyaking OK sila sa iyong pagbaril. Kung ikaw ay mapalad, maaari din silang maging perpektong akma para sa isang character sa iyong video (kung nais nila.)
Magandang ideya din na ipagbigay-alam sa mga kapitbahay muna tungkol sa iyong shoot. Kung hindi mo gagawin, maaari silang malito o magulo ng iyong pag-shoot. Alamin muna ang mga lokal na ordenansa sa ingay upang maging handa ka kung magreklamo sila sa pulisya.

Hakbang 7. Lumikha ng isang storyboard

Ang isa sa mga pinakamabisang tool sa pagpaplano ng video na magagamit mo ay isang storyboard. Ang mga storyboard ay mga shot-by-shot na sketch ng isang video na kinunsulta upang idirekta ang pagkilos ng video. Tingnan ang Paano Gumawa ng isang Storyboard para sa detalyadong payo sa storyboarding.

Ang mga music video ay madalas na gumagamit ng mga espesyal na pagpipilian ng cinematic o visual effects upang lumikha ng isang natatanging karanasan. Kung balak mong isama ang alinman sa iyong video, tiyaking isama ang mga ito sa iyong storyboard.
Ang mga storyboard ay hindi dapat maging marangya. Maaari silang maging kasing simple ng posisyon ng mga artista at props sa bawat eksena, o maaari silang maging detalyado tulad ng mga indibidwal na cutaway, expression, direksyon ng paggalaw, atbp. Kung hindi ka rin nakaguhit ng isang tuwid na linya, huwag mag-alala: gumawa ng isang storyboard ng teksto. Hangga't mayroon kang isang ideya kung ano ang mangyayari sa bawat pagbaril, at maaari mong iparating ito sa iyong mga tauhan, magaling kang pumunta.
Hanapin upang paganahin ang iyong video sa "mga eksena" na tumutugma sa iyong paningin. Maaari mong i-minimize ang oras ng pagbaril kung kukunan mo ang lahat ng mga footage sa isang tiyak na lokasyon nang sabay-sabay (kahit na wala sa order na lilitaw ito bilang isang natapos na video.) Planuhin ang iyong pag-shoot upang maglakbay ka nang mas epektibo hangga't maaari.

Bahagi 2 ng 5: Pag-staff sa Iyong shoot

Hakbang 1. Hanapin ang iyong mga tauhan

Nakasalalay sa laki ng iyong produksyon, maaari kang umasa lamang sa iyong sarili at sa iyong mga artista, o maaaring kailanganin mong lumikha ng isang malaking tauhan para sa video. Kung kailangan mong kumuha ng mga artista, maghanap ng mga taong mahusay na maiparating ang damdamin at damdamin nang hindi ayon sa salita. Narito ang ilang mga posisyon na maaari mong isaalang-alang na punan batay sa kung anong trabaho ang kakailanganin mong gawin:

Direktor: Malamang ikaw ito. Mapapamahalaan mo ang lahat ng iba't ibang bahagi ng shoot, mula sa pagbabahagi ng iyong paningin hanggang sa cast at crew, hanggang sa namamagitan sa mga hindi pagkakasundo sa pagitan ng pag-iilaw at tunog, upang matiyak na mayroong gas sa kotse at ang lahat ng iyong lokasyon ay malinis para sa pagbaril. Ikaw ang boss, ngunit responsable ka rin sa higit sa iba.
Videographer: Mangangasiwa ang videographer sa pagkuha ng aksyon sa isa o higit pang mga camera. Tukuyin mo ang pagbaril, ngunit talagang i-frame niya ang eksena, makikipagtulungan sa gaffer upang matiyak na ang set ay maayos na naiilawan, at ipaalam sa tunog ang tao kapag ang boom ay nasa eksena.
Gaffer: Kailangang tiyakin ng isang tao na ang lahat ng ilaw ay naiilawan, ang mga artista ay nakikita, at lahat ay tama para sa shoot. Ang taong iyon ang gaffer.
Sound man: Sa isang set ng pelikula, siya ang lalaking dumidikit ng mga mics sa mukha ng lahat. Para sa isang video, na madalas na hindi nagtatampok ng diyalogo, siya ang lalaking magtatakda ng kanta upang ang mga artista ay may isang bagay na gagana. Sa pagitan ng pagpindot sa "Stop" at "Play" at "Rewind," tatakbo siya upang makakuha ng Coke, pizza, at iba pang mga sundries.
Mahigpit na pagkakahawak: Ito ang masuwerteng kaluluwa na makakakuha ng lahat ng mga wire, lahat ng ilaw, lahat ng gamit, upuan, mesa, props, at lahat ng iba pa na itinakda. Mas madaling magpatakbo ng shoot kapag mayroon kang isang tao upang hawakan ang mga bagay na iyon habang pinangangasiwaan mo ang mga malalaking larawan na item.
Wardrobe: Nakasalalay sa badyet, maaari mo lamang ibigay ang direksyon sa talento ("magsuot ng maong at isang masikip na shirt,") o may mga costume na ginawa upang mag-order para sa mga artista. Alinmang paraan mo ito gawin, kung may kasangkot na mga pagbabago sa kasuutan, siguraduhin na ang isang tao ay maaaring iugnay sa pagitan ng mga eksena, at ang iyong mga artista ay may isang privacy para sa pagbabago.
Mga Props: Muli, ito ay maaaring ikaw, ngunit ang isang tao ay kailangang makahanap ng mga sasakyang ginamit, kasama ang mga bagay na artista sa itinakdang mga bote ng mustasa na dapat na masaligan sa pahiwatig, kahit anong kunin o ilalagay ng isang artista, o hindi bahagi ng lokasyon.
Pagpapatuloy: Maliban kung kukunan ka mula sa simula hanggang matapos sa isang pagkuha, kakailanganin para sa isang tao upang matiyak na kung saan nagsisimula ang mga tao ay kung saan sila tumigil dati. Iyon ang ginagawa ng pagpapatuloy. Ginagawa nilang tala ang mga posisyon, karaniwang sa tulong ng isang kamera. Tinitiyak nila na ang mantsa ng mustasa sa suit sa unang eksena ay nandoon pa rin ito makalipas ang 3 araw para sa shoot ng huling eksena. (O, sa kabaligtaran, na ang mantsa ng mustasa ay * wala * doon kung ang mga pag-shot bago ang paglamlam ay tapos na sa paglaon.)
Mga Dancer: Ang bahaging ito ay hindi kinakailangan, ngunit kung ikaw ay isang mahusay na mananayaw maaari kang kumuha ng mga back-up dancer.
Choreographer: Kung nais mo ang mga mananayaw at nasa iyong badyet, kumuha ng choreographer. Sisiguraduhin nilang maayos at maayos ang pagsayaw.

Hakbang 2. Hanapin ang tamang talento sa pag-arte

Gumawa ng isang listahan ng lahat ng mga character sa iyong video. Maaaring may kasamang o hindi maaaring magsama ang iyong video ng footage ng pagganap ng banda - kung gagawin ito, ididirekta mo rin ang kanilang pag-arte. Kung nagkwento ang iyong video, isulat ang anumang mga character, na gumagawa ng mga tala tungkol sa kung ano ang hitsura nila at kung paano sila kumilos. Gumawa ng mga pag-audition at piliin ang talento na pinakaangkop sa bawat character. Para sa aming haka-haka na video na music ng bansa, maghanap kami ng mga aktor na maglalaro ng mga bahaging ito:

Ang Manlalakbay- Hindi niya kailangang magsalita, ngunit kailangang magmukhang cool, tiwala, at tulad ng pagmamay-ari niya sa pagmamaneho sa isang kalsada sa bansa sa isang mababago na antigo. Jeans. Mga shade Shirt?
Ang Magsasaka-Mas matanda, nagbago sa panahon mula sa araw. Lumang sumbrero, maong at untucked shirt, magiliw na ngiti. Maikling oras ng camera, kaya't hindi niya kailangang maging isang pro.
Ang Sundalong- Bata, matangkad, maskulado, buzzcut, mas malakas at mas may kumpiyansa kaysa sa bayani, ngunit mas mapagpakumbaba din.
Ang Attendant ng Gas Station- Maselan? Matambok? Madulas na shirt na mekaniko, magiliw sa pananaw na bemused, mahusay sa pag-ikot ng kanyang mga mata.
Ang Suit- Metro, halos gwapo ngunit hindi gaanong. Madulas na buhok na un-slicking sa init. Mamahaling naghahanap ng aparador, kotse. Ang awkward sa lipunan at pisikal, ay may humawak na panunuya. Hindi katulad sa unang tingin.
Ang Babae- Malakas, independyenteng babae. Tiwala sa kanyang katawan at samakatuwid ay maganda. Si brunette Kumpiyansa, walang alalahanin, tanned, magandang pagkamapagpatawa at pare-pareho ang kalahating naaliw na ngisi. Huwag kailanman mapataob ng The Suit, nalibang lamang. Kaswal na tumutukoy sa The Traveller.

Bahagi 3 ng 5: Sinasabi Ito: Mga ilaw, Camera, Pagkilos

Hakbang 1. Itakda ang entablado

Ngayon na nasa tabi-tabi mo ang lahat ng iyong mga pato, mahusay na ensayo ang mga artista, at ang iyong tauhan ay na-load para sa serbesa, oras na upang ihanda ang iyong hanay at kunan ang iyong video. Pumili ng eksenang kukunan. Para sa halimbawang ito, pipiliin namin ang pangwakas na eksena ng aming video sa bansa. Dito, ang The Suit ay naglalakbay sa kanyang sarili, tinutulungan siya ng Manlalakbay, at ang Pretty Girl na sumakay sa kotse kasama ang Traveler.

Ilagay ang posisyon ng mga sasakyan at anupaman sa eksena, at patayuin ang mga artista sa kanilang marka.
Itakda ang iyong pag-iilaw. Ang pag-iilaw ay maaaring gumawa ng isang malaking pagkakaiba sa pangkalahatang kalagayan ng iyong video. Dahil ito ay isang panlabas na shoot, kung wala kang mga ilaw na pinapagana maaari kang gumamit ng isang salamin, na kung saan ay isang malaking piraso ng puting tela o poster board na sumasalamin sa sikat ng araw, nagpapalambot ng mga anino at nagpapasaya ng isang eksena. Para sa pinakamabisang paraan upang mag-focus ng ilaw, gumamit ng higit sa isang salamin, o kahit isang salamin. Pamahalaan ito ng iyong gaffer, sa ilalim ng iyong direksyon, kung mayroon ka nito.
Tandaan, ang pangunahing tao sa screen ay palaging ang pinakamaliwanag sa screen. Kapag nasa labas, palaging ibalik ang pangunahing tauhan sa araw maliban kung ang araw ay nasa gitna ng kalangitan. Sa ganitong paraan, maaaring mailawan ng mga sumasalamin ang mukha at harapan ng tao. Bagaman maraming kailangang gawin upang makakuha ng mahusay na pag-iilaw, sulit ito kung nais mo ng isang mataas na kalidad na video.

Hakbang 2. Itakda ang camera

Maaaring gusto mong kunan ng larawan ang iyong video sa isang tripod, para sa mga static na eksena. Ang mga Jiggly camera ay maaaring makagambala ng manonood mula mismo sa video. Iba pang mga oras na maaari mong gamitin ang isang handheld Steadi-Cam para sa mas maraming mga pag-shot, o isang ganap na libreng form na "shaky cam" para sa mas mataas na mga shot ng enerhiya. Kung mayroon kang mga tao at badyet, ang pagbaril ng isang kumbinasyon ng mga anggulo at istilo ay magpapalakas ng mga malikhaing pagpipilian sa pag-edit ng suite.

Hakbang 3. Ipaayos ang iyong mga artista

Kung nasa eksena sila habang gumulong ang camera, iparke sa kanila. Kung dumating sila sa eksena habang nagpe-play ito, ipasok ang mga ito sa kanilang pasukan.

Hakbang 4. Cue up ang musika

Hahanapin ng Tunog ang wastong punto ng kanta, at bigyan ito ng isang mahusay na nangunguna sa oras upang ang mga tao ay "makisabay" sa musika. Mas mahaba ay mas mahusay, sa una. Kung gumawa ka ng maramihang pagkuha, maaari mong paikliin ang bahaging ito. Kapag handa na si Sound at tumutugtog ng musika, sisigaw siya ng "bilis!" (Ang isang expression na nakikinig pabalik kapag ang mga pag-record sa set ay tapos na sa magnetic tape na hinimok ng mga motor, na tumagal ng isang sandali upang mapabilis). Maaaring gusto rin ng sound guy na pakainin ang tunog sa video, kaya mayroong isang track ng sanggunian para sa post editor sa paglaon.

Hakbang 5. Lakasin ang mga Ilaw

Gawin ang lahat ng iyong mga taong nag-iilaw sa posisyon, at lahat ng pinapatakbo ng ilaw.

Hakbang 6. Pagsisimula ng Camera

Pinipindot ng videographer ang record button, at nagsimulang mag-shoot ng eksena.

Hakbang 7. Pagsasabi ng Aksyon

Alam mo ang drill dito-sa "Pagkilos!", Lumabas ang mga artista at gawin ang eksena.

Hakbang 8. Ulitin para sa lahat ng mga eksena sa iyong video

Maaari kang mapunta sa maraming mga tumatagal, maraming mga anggulo, mahusay na tumatagal, at kakila-kilabot na mga pagkuha. Dito nagsisimula ang kasiyahan!

Ang paggawa ng pelikula ay isang kumplikado, detalyadong proseso na hindi ganap na mailalarawan sa isang artikulo. Sumangguni sa aming malawak na pagpipilian ng paggawa ng pelikula kung paano gagabay para sa higit na nakatuon na pagtingin sa proseso ng paggawa ng pelikula

Bahagi 4 ng 5: Paggawa ng Post-Production

Hakbang 1. Ilipat ang iyong video sa isang computer

Pangkalahatan ginagawa ito sa USB, Firewire, o pagmamay-ari na mga koneksyon. Gayunpaman ginagawa mo ito, gugustuhin mong i-load ang lahat sa iyong computer at iimbak ito sa isang direktoryo.

Hakbang 2. Sunogin ang iyong editor

Ang iyong software editor, iyon ay-kung gumagamit ka ng Sony Vegas, iMovie, Adobe Premiere, Final Cut Pro, o magkaroon ng isang deluxe Avid suite, dito nagaganap ang mahika.

Hakbang 3. Gamitin ang iyong pinakamahusay na materyal

Gumawa ng video mula simula hanggang dulo, pagtingin sa lahat ng kinakailangan, at paghahanap ng pinakamahusay na mga ito.

Gamitin ang gasgas na track ng audio sa video upang maitugma ang mga pagbawas sa musika, ngunit huwag mag-alala tungkol sa bahagyang mga pop o ingay sa audio track. Hindi gagamitin ang track na ito para sa pangwakas na video

Hakbang 4. Itabi ang track ng musika sa footage

Gamit ang track na na-load, suriin upang makita kung paano nagsi-sync ang iyong mga pag-edit at ang musika. Maliban kung ikaw ay mapalad, marahil ay malapit sila, ngunit hindi perpekto. Gumawa ng mga menor de edad na pagsasaayos sa bawat hiwa upang ang lahat ay mangyari kung kailan ito dapat - na kapansin-pansin lalo na kapag nagtatrabaho ka sa mga kuha ng banda na tumutugtog ng kanta.

Kung gumagamit ng footage ng banda na gumaganap, maging handa upang masakop ang mga pagkakamali. Halimbawa, kung ginagaya ng gitarista ang "Stairway to Heaven" sa video sa panahon ng isang daanan kung saan may hawak siyang solong tala sa recording, gupitin sa ibang miyembro ng banda, o bumalik sa ibang eksena sa sandaling iyon.
Gumamit ng moderation kapag nag-e-edit. Ang toneladang maikli, choppy cut ay maaaring maging nakakabagabag, habang tumatagal na magtatagal ay maaaring magsimulang magmukhang pekeng. Karaniwan itong halata kapag ang isang hiwa ay mukhang masama - maglaan ng iyong oras at gamitin ang iyong pinakamahusay na paghatol.

Hakbang 5. Magdagdag ng isang pamagat at mga kredito kung ninanais

Ito ay dating pamantayan na pamamaraan para sa pamagat ng kanta, pangalan ng artist, label ng record, at direktor ng video na lumitaw sa teksto sa simula at pagtatapos ng karamihan sa mga video. Ngayon, pinipili ng ilang mga artista na iwanan ang impormasyong ito o kumuha ng mas maraming "istilo ng pelikula" na diskarte sa mga pamagat at kredito. Kausapin ang cast, crew, at banda upang makita kung ano ang pakiramdam nila tungkol sa iyong pinili.

Bahagi 5 ng 5: Pag-aaral mula sa Greats

Hakbang 1. Pag-aralan ang mga classics

Tulad ng anumang anyong sining, ang paglikha ng video ng musika ay may "klasiko." Naimpluwensyahan ng mga video na ito ang mga hinaharap na video ng mga artista at direktor. Alamin na marami sa mga pinakadakilang mga music video ay mahusay para sa ganap na magkakaibang mga kadahilanan. Ang ilan ay biswal na imbento, ang ilan ay may pokus na labaha, at ang iba ay ganap na umaangkop sa musika. Sa pamamagitan ng pag-unawa sa kung anong partikular na nakakaimpluwensya ang ilang mga music video, maaari kang magkaroon ng isang mas mahusay na pananaw para sa kung paano gumawa ng iyong sariling hindi malilimutang video.

Hakbang 2. Magkuwento ng mahusay

Marami sa mga minamahal na video ng musika sa lahat ng oras ang nagsasabi ng mga kwentong nakakatawa, nakakagulat, nakalulungkot, o matagumpay. Ang isang tunay na mahusay na kwento ay mananatili sa ulo ng manonood ng mga linggo, buwan, o kahit na mga taon.

Masasabing isa sa pinakatanyag na video sa lahat ng oras, ang video ni John Landis para sa "Thriller" na video ni Michael Jackson ay nagsasabi ng isang klasikong kuwento. Ang video na ito ay malaki rin ang overruns sa haba ng aktwal na kanta. Gumagana ito dito, ngunit gumamit ng pag-iingat - masyadong maliit ang musika at masyadong maraming video na maaaring gawin para sa isang mainip na kumbinasyon.
Ang video para sa "Just" ng Radiohead na idinidirek ni Jamie Thraves ay nagsasabi rin ng isang mahusay na kuwento, kahit na ang isa na may ibang pagkakaiba ng tono. Gumagamit ang video na ito ng mga mahusay na cast ng square at isang bukas na interpretasyon na nagtatapos upang masira ang kawalan ng buhay na puting kwelyo - isang mahusay na tugma para sa nakakatawang lyrics ni Thom Yorke.

Hakbang 3. Lumikha ng isang natatanging istilo ng visual

Mahusay na lugar ang mga music video upang maipakita ang makabagong pagbabago at trickery. Ang video ay maaaring isang pagkakataon na gumamit ng mga abstract visual, natatanging epekto, o animasyon na biswal na papuri sa audio ng kanta. Ang mga visual ay hindi na kailangang "magkaroon ng kahulugan" sa isang tradisyonal na kahulugan. Hangga't nakakaakit sila at sinamahan nang maayos ang kanta, maaari silang mag-iwan ng isang pangmatagalang impression.

Ang video ni Steve Barron para sa hit ng A-ha na smash na "Take on Me" ay nagtatampok ng isang romantikong kwento na nagpe-play sa isang kumbinasyon ng live na aksyon at sketchbook-style na rotoscope na animasyon. Ang pagpipiliang pang-istilong ito ay perpektong tumutugma sa kakatwa, tono ng tono ng kanta at gumagawa para sa isang hindi malilimutang visual style.
Ang video para sa "Seven Nation Army" ng The White Stripes (ginawa ng pagdidirek ng duo na sina Alex at Martin) ay gumagamit ng visual trickery upang mabigyan ng ilusyon ang isang apat na minutong mahabang pagpapatuloy na pag-zoom. Isinasama sa kapansin-pansin na mga pagpipilian sa pag-iilaw, lumilikha ito ng isang napakalaking nakakainis na epekto na nagbibigay sa video ng isang mahusay na madilim na kapaligiran.
Tingnan din: "Stockholm Syndrome" ni Muse, "Pera para sa Wala."

Hakbang 4. Maglaro ng patawa at pastiche

Ang mga sanggunian sa kultura ay madalas na ginagamit sa mga music video - kung minsan, ang buong video ay isang mapagmahal na paggalang o isang masakit na lampoon ng materyal na isinangguni. Sa pamamagitan ng isang mahusay na pagkamapagpatawa, ang mga resulta ay maaaring maging klasikong. Kung ang mga artista ay hindi nag-aalala ng kaunting pagkawala ng sarili, mas mabuti - gustung-gusto ng mga tao ang mga musikero na may kababaang-loob upang lokohin ang kanilang sarili.

Ang video ni Hype William para sa 2Pac at "California Love" ni Dr. Dre ay isang patawa ng serye ng mga pelikula ni Mad Max. Naghahatid ang parody ng dalawang layunin - bukod sa simpleng nakakatawa, iminumungkahi din nito na noong unang bahagi ng 1990s ang California ay isang palaruan na walang batas, do-or-die na palaruan kung saan tanging ang pinakamalakas na makakaligtas, katulad ng post-apocalyptic wasteland na nakalarawan sa mga pelikulang Mad Max.
Ang isang mas nakakatuwang parody music video ay ang video para sa "Sabotage," ng Beastie Boys, na idinirekta ni Spike Jonze. Ang pagkakaroon ng Beastie Boys na naglalarawan ng mga over-the-top na mga karikatura ng mga masasamang 1970s na mga pulis sa TV, si Jonze ay gumawa ng isang hindi malilimutan, masayang-maingay na video na kahit papaano ay ganap na umaakma sa musika.

Hakbang 5. Maging labis-labis

Maaari itong maging nakakaaliw upang magtapon ng maraming pera hangga't maaari sa screen. Abutin sa isang kakaibang lugar. Magplano ng napakalaking choreographed na mga pagkakasunud-sunod ng sayaw. Umarkila ng mga supermodel. Mahusay na mga music video ay maaaring maging purong panoorin, payak at simple.

Ang video ni Hype William para sa "Big Pimpin '" ni Jay Z ay isang klasikong halimbawa ng music video bilang palabas. Napakaliit sa paraan ng pagsasalaysay o kwento - kadalasan ay si Jay Z at mga kaibigan lamang ang nagkakaroon ng magandang oras sa isang napakalaking yate, nakikipagsapalaran sa isang tropikal na villa, at nagtatapon ng pera sa isang karamihan, habang pinapaligiran ng magagandang kababaihan. Bilang isang pagpapakita ng yaman at braggadocio, ito ay napaka epektibo.
Ang Lady Gaga ay isa pang artist na sikat sa kanyang detalyadong mga video ng musika. Ang video ni Steven Klein para sa kanyang "Alejandro" ay naglalarawan ng isang kakaibang, dystopia na militar na sinisingil ng sekswal, kumpleto sa mga nakakabaliw (ngunit naaangkop) na mga hanay at kasuotan. Ito ay isang kapansin-pansin, labis na paggawa.

Hakbang 6. Panatilihin itong minimal

Sa kabaligtaran, maraming magagaling na mga video ng musika ang sumusunod sa isang pilosopiya na "mas kaunti pa". Pinapayagan ng mga minimalistang video ng musika ang manonood na tumuon sa aksyon (at ang emosyonal na ugnayan nito sa musika) nang walang ibang mga nakakaabala. Ang isang minimal na video ay isang mahusay ding pagpipilian para sa mga direktor sa isang limitadong badyet.

Ang video ni Saam para sa The XX's "Islands" ay gumagamit ng paulit-ulit na mga pag-shot ng isang maikli, mahigpit na choreographed na sayaw na may mahusay na epekto. Sa pamamagitan ng paggawa ng napaka-banayad na mga pagbabago sa mga galaw ng mananayaw sa tuwing inuulit ang pagbaril, makakakita kami ng mga pahiwatig ng isang nakalulungkot na pag-ibig na naglalahad. Ang unti-unting pagbabago ay gumagawa ng pangwakas na pangwakas na pagbaril.
Ang mga maagang video ng OK GO ay gumamit ng mapanlikhang koreograpia upang makagawa agad ng hindi malilimutang mga karanasan sa panonood sa isang maliit na badyet. Ang kanilang video para sa "Here it goes again" (idinirekta ni Trish Sie at ang banda) ay mahusay na halimbawa ng isang mahusay na pag-shot ng video nang halos wala. Ang video ay ginagawa sa isang static shot sa isang undecorated room, ang tanging props ay walong treadmills. Dahil sa lakas ng choreography at hindi malilimutan ng konsepto, ang video ay naging isang malaking hit noong ito ay inilabas noong 2006.

Mga Tip

Tiyaking ang video camera ay hindi nakaharap sa araw o ibang camera - ang araw ay maaaring makapinsala sa panloob na pagkuha ng imahe ng hardware.
Patahimikin ang iyong video kapag inilagay mo ang musika dito, upang walang makagambala sa background.
Ang isang napakahusay na diskarte sa paggawa ng video ay upang makagawa ng 3 ganap na magkakaibang mga video at ihalo ang mga clip mula sa bawat isa upang makagawa ng isang "pinagsamang" video.
Palaging maglagay ng abiso sa copyright sa mga kredito upang maprotektahan ang iyong mga karapatan sa IP! Tingnan ang Paano Protektahan ang Iyong Intelektwal na Pag-aari para sa karagdagang impormasyon.
Kapag natapos mo na ang music video, ibahagi ito! I-upload ito sa isang site ng streaming ng video (tingnan ang: Paano Mag-upload ng isang Video sa YouTube) at ibahagi ang link sa iyong mga kaibigan at pamilya.

Kung talagang may tiwala ka sa kalidad ng iyong trabaho, ibahagi ang iyong video sa mga istasyon ng radyo at mga channel sa telebisyon ng musika. Maaari rin nilang ibahagi ito sa kanilang website o idagdag ito sa kanilang pag-ikot ng programa
Kung hindi mo makuha ang lahat ng mga item na kinakailangan para sa pagkuha ng isang video ng musika, tanungin ang isang miyembro ng tauhan o isang kaibigan kung mayroon sila ng item.
Subukang magtanong ng mga opinyon at puna mula sa iba para sa isang mas mahusay na video.
Para sa mga video sa YouTube, kailangan mong ilagay ang mga kredito sa lugar ng Karagdagang Mga Detalye, o maaaring mute ang iyong musika o alisin ang iyong video dahil sa paglabag sa copyright!