Nangangahulugan lamang ang improvisation na gumawa ng isang bagay nang kusa, nang walang pagpaplano nang maaga. Habang ang ideya ng pagpapabuti sa piano ay maaaring mukhang nakakatakot, ang kailangan mo lang ay isang pangunahing pag-unawa ng teorya ng musika at isang pagpayag na gupitin at mag-eksperimento! Magsimula sa pamamagitan ng pagbuo ng iyong kaalaman sa mga susi, kaliskis, at kuwerdas. Mula doon, maaari mong subukang mag-improbar sa pamilyar na mga himig, tulad ng iyong mga paboritong pop song, gamit ang mga lead sheet o chord chart. Habang nagiging mas komportable ka sa improv, subukang buuin ang iyong sariling mga improvised na piraso sa paligid ng mga karaniwang pag-unlad ng chord at simpleng mga lick.
Mga hakbang
Paraan 1 ng 3: Pag-aaral ng Pangunahing Teoryang Musika
Hakbang 1. Pamilyar ang iyong sarili sa mga karaniwang key signature
Ang pagiging pamilyar sa pangunahing mga musikal na susi ay magbibigay sa iyo ng isang matatag na pundasyon para sa improvisation ng musikal. Sa sandaling pamilyar ka sa ilang mga pangunahing lagda, mas madali para sa iyo ang lumikha ng mga himig at pagsasabay na maganda ang tunog. Magsimula sa pamamagitan ng pag-aaral ng pangunahing diatonic key lagda at kanilang mga kamag-anak na menor de edad.
Ang isang mabuting paraan upang magsimula ay kabisaduhin ang "Circle of Fifths," na ipinapakita ang lahat ng mga pangunahing diatonic pangunahing key at ang kanilang kaugnay na menor de edad na mga susi
Alam mo ba?
Kapag pinagkadalubhasaan mo ang isang pangunahing diatonic key, madali mong mai-play ang anumang bagay sa kaugnay na menor de edad, dahil pareho silang may parehong bilang ng mga sharp o flat. Ang C major at Ang isang menor de edad ay parehong madaling mga susi upang magsimula sa, dahil naglalaman sila ng walang mga sharp o flat.
Hakbang 2. Magsanay ng kaliskis at arpeggios
Ang mga kaliskis at arpeggios ay ang pangunahing mga bloke ng gusali na kung saan binuo ang mga himig. Kilalanin nang lubusan ang hindi bababa sa ilang karaniwang mga antas ng diatonic at arpeggios upang masimulan mong makabuo ng isang likas na pag-unawa sa iba't ibang mga susi ng musika at kanilang mga tunog.
Magsimula sa isang pangunahing sukat at arpeggio na libro ng ehersisyo, tulad ng The Virtuoso Pianist ni Charles-Louis Hanon. Maaari ka ring makahanap ng maraming sukat at ehersisyo ng arpeggio nang libre sa online
Hakbang 3. Alamin ang mga pangunahing at menor de edad na triad chords
Ang pag-aaral ng mga triad chords ay magbibigay sa iyo ng isang mahusay na panimulang punto para sa paglikha ng mga pagkakasundo kapag nagpapabuti ka. Ang mga pangunahing triad ay 3-note chords na binubuo ng root, third, at ikalimang note ng scale. Upang lumikha ng isang menor de edad na triad, babaan ang pangatlong tala sa pamamagitan ng isang kalahating hakbang.
- Kapag na-master mo na ang mga triad, maaari kang mag-eksperimento sa pagbuo ng mas kumplikadong mga chords. Halimbawa, idagdag ang ikapitong tala sa itaas ng root chord upang lumikha ng isang ikapitong chord. Sa susi ng C, isang pangunahing ikapitong chord ay binubuo ng mga tala C, E, G, at B.
- Maaari ka ring lumikha ng iba pang mga kagiliw-giliw na tunog sa pamamagitan ng pag-invert ng mga chords, o pag-play ng mga tala ng chord sa iba't ibang mga order. Halimbawa, maaari mong baligtarin ang isang menor de edad na chord A-C-E sa pamamagitan ng pag-play sa halip na C-A-E.
Hakbang 4. Kilalanin ang ilang pangunahing pag-unlad ng chord
Karamihan sa mga kanta sa musikang kanluranin ay itinayo sa paligid ng kaunting mga karaniwang pag-unlad ng chord. Gumugol ng ilang oras upang pamilyar sa ilan sa mga karaniwang pag-unlad ng chord sa genre na nais mong i-play.
- Ang mga kuwerdas sa pag-unlad na diatonic ay binibilang gamit ang mga Roman na bilang ayon sa posisyon ng bawat ugat na tala sa sukat. Halimbawa, kung naglalaro ka sa C major, ang chord ko ay ang C tonic triad (C-E-G). Ang mga menor de edad na chord ay may bilang na may mas mababang mga bilang na roman (i, ii, iii, atbp.).
- Ang isang karaniwang pag-unlad ng chord na maaari mong makasalamuha ay ang I-IV-V-I.
Paraan 2 ng 3: Paggawa gamit ang isang Kilalang Himig
Hakbang 1. Pumili ng isang lead sheet kung kailangan mo ng nakasulat na himig
Kung hindi ka pa pamilyar sa himig upang patugtugin ito sa pamamagitan ng tainga, magsimula sa isang lead sheet (o pekeng sheet). Ang isang lead sheet ay binubuo ng isang simpleng himig na may kasamang mga chords na nakasulat sa itaas ng tauhan sa mga kaukulang tala ng melodic.
- Halimbawa, maaari mong makita ang "C" o "D7" na nakasulat sa linya ng himig.
- Ipinapakita sa iyo ng lead sheet kung anong mga pangunahing chord ang gagamitin at kung saan nangyayari ang mga pagbabago sa chord, ngunit ang mga tala ng chords ay hindi nakasulat para sa iyo. Mag-eksperimento sa paglalaro ng iba't ibang mga inversi, paghiwalayin ang mga kuwerdas sa mga indibidwal na tala, o kahit na ganap na baguhin ang mga chords!
Tip:
Maghanap ng mga lead sheet sa online, o bumili ng isang "pekeng libro" na may mga lead sheet para sa maraming pamantayan sa iyong paboritong genre.
Hakbang 2. Makipagtulungan sa isang tsart ng chord kung maaari mong i-play ang himig sa pamamagitan ng tainga
Kung pamilyar ka na sa himig, subukan ang isang tsart ng chord. Katulad ng isang lead sheet, nakalista sa isang chord chart ang mga pangunahing chord na bumubuo sa isang kanta o piyesa ng musikal. Kung nagpapatugtog ka ng isang kanta na may mga lyrics, maaaring nakasulat ang mga chords sa mga salita upang maipakita kung saan nangyari ang mga pagbabago sa chord. Gayunpaman, ang isang tsart ng chord ay hindi karaniwang naglalaman ng anumang notasyong musikal.
Habang nagiging komportable ka sa tsart ng chord, subukang patugtugin ang mga chords kasama ang track ng musikal o kantahin ang mga lyrics habang tumutugtog ka. Tutulungan ka nitong malaman ang pakiramdam ng piraso at ang pinakamahusay na tiyempo para sa mga pagbabago sa kuwerdas
Hakbang 3. Subukang magdagdag ng isang naglalakad na bass gamit ang mga indibidwal na tono ng chord
Hindi mo kailangang manatili sa paglalaro ng mga pangunahing chords ng block sa bassline kapag nagpapabuti ka. Subukang hatiin ang mga kuwerdas sa mga indibidwal na tala na "maglakad" pataas at pababa sa keyboard kasama ang himig.
- Halimbawa, kung ang unang hakbang ay nagsisimula sa isang C chord, maaari mong samahan ang mga melodic note sa kanang kamay na may isang run ng mga kwartong tala sa kaliwang kamay, tulad ng C-E-G-C.
- Gumagana ang mga linya ng paglalakad ng bass lalo na sa jazz at blues melodies.
Hakbang 4. Magdagdag ng mga pagkakasundo sa kanang kamay kapag na-master mo ang himig
Huwag pakiramdam na pinaghihigpitan sa paglalaro ng mga chords at pagsasama lamang sa iyong kaliwang kamay. Kapag sa tingin mo ay komportable ka na sa himig at saliw, maaari mo ring simulan ang pagbuo ng mga kuwerdas sa kanang bahagi.
Halimbawa, kung mayroong isang F♯ sa himig at ikaw ay nasa susi ng D, maaari kang magdagdag ng isang D o A sa ilalim ng F♯ sa kanang linya ng himig
Hakbang 5. Lumikha ng mga pagkakaiba-iba sa himig
Gamitin ang iyong kaalaman sa kaliskis, arpeggios, at mga kuwerdas upang higit na i-play ang tugtog. Mag-eksperimento sa paligid upang maunawaan kung ano ang tunog o nararamdaman na "tama."
Halimbawa, maaari mong subukang umakyat sa dulo ng isang sukat kung saan ang melody ay orihinal na lumubog, o nagsasama ng isang pagpapatakbo ng mga tala mula sa isang sukatan
Paraan 3 ng 3: Pagpapabuti mula sa Scratch
Hakbang 1. Pumili ng isang susi para sa iyong improvised na piraso
Kung alam mo ang iyong key bago ka magsimulang maglaro, mas madali ang paglikha ng isang pundasyon para sa iyong improv. Pumili ng isang susi na pamilyar ka sa iyo at madali mong i-play.
Halimbawa, maaari kang magsimula sa isang susi na walang o medyo kaunting mga sharp o flat (itim na mga tala), tulad ng C, Isang menor de edad, G, o E menor de edad
Hakbang 2. Magtatag ng isang pag-unlad ng chord
Susunod, pumili ng isang simpleng serye ng 4 chords sa paligid kung saan maitatayo ang iyong improvised na piraso. Ang pag-unlad ng chord na iyong pinili ay magbibigay sa musika ng isang natatanging lasa (tulad ng poppy o bluesy, upbeat o malungkot). Patugtugin mo ang mga kord na ito gamit ang iyong kaliwang kamay upang samahan ang improvisadong himig sa kanang kamay.
- Halimbawa, ang isang pag-unlad na I-V-vi-IV ay may tunog na "maasahin sa mabuti," habang ang vi-IV-I-V ay parang mas marumi o "pesimista." Parehas itong mga pagkakaiba-iba sa parehong tanyag na pag-unlad, ngunit mayroon silang 2 magkakaibang mga mood.
- Eksperimento sa pagbuo sa pangunahing pag-unlad ng chord na iyong pinili. Halimbawa, kung gumagamit ka ng vi-IV-I-V, maaari kang pumunta mula vi hanggang IV at bumalik sa vi muli bago lumipat sa I. Maaari mo ring ulitin ang isang chord ng ilang beses bago lumipat sa susunod.
Tip:
Subukang paghiwalayin ang mga kuwerdas o pag-baligtarin ang mga ito upang lumikha ng iba't ibang mga tunog o gawing mas makinis ang iyong mga pagbabago.
Hakbang 3. Pumili ng isang simpleng parirala bilang pundasyon ng iyong himig
Ang pagpapabuti ng isang himig ay mas madali kung gumamit ka ng isang pangunahing parirala o "pagdila" bilang isang bloke ng gusali. Pumili ng isang maikli, kaakit-akit na snippet ng himig ang haba ng isang solong sukat (hal., 4 na kuwarter na tala).
- Subukang buuin ang himig gamit ang mga tala mula sa isa sa mga chord sa iyong pag-unlad.
- Halimbawa, kung naglalaro ka sa Isang menor de edad, maaari kang magsimula sa isang simpleng pagdila na papunta sa "E-E-C-A".
Hakbang 4. I-play ang parirala sa bawat chord sa iyong pag-unlad
Magsimula sa pamamagitan ng pag-play ng parehong pangunahing parirala sa bawat chord. Habang gumagalaw ka sa pag-unlad, isalin ang himig sa naaangkop na susi para sa bawat kuwerdas. Pag-aralan ang iyong parirala at suriin ang mga agwat sa pagitan ng mga tala at kanilang mga ugnayan sa kasamang chord upang maaari mo itong i-play kahit saan sa piano.
Halimbawa, ang E-E-C-A ay binubuo ng ikalima, pangatlo, at root note ng A minor chord. Upang patugtugin ang pagdila na ito sa chord ng C, baguhin ito sa G-G-E-C
Hakbang 5. Eksperimento sa mga pagkakaiba-iba sa pangunahing parirala
Sa sandaling komportable ka na sa pag-play ng iyong pangunahing panimulang parirala kasama ang bawat isa sa iba't ibang mga chord sa pag-unlad, magsimulang maging malikhain! Gamit ang parehong mga tala mula sa iyong panimulang pagdila, mag-eksperimento sa pag-play ng mga ito sa iba't ibang mga order o sa iba't ibang mga ritmo. Maaari mo ring subukang magdagdag ng mga bagong tala na hindi bahagi ng orihinal na pagdila.
Subukang ulitin ang iyong pangunahing parirala paminsan-minsan upang mapanatili ang melyo cohesive. Halimbawa, maaari mong ulitin ito kahit minsan sa tuwing gumawa ka ng pagbabago sa chord
Hakbang 6. Magpatuloy kahit na "gumulo" ka
Habang ang iyong improv ay magiging pinakamahusay na tunog kung mayroon kang isang matatag na pundasyon ng teorya ng musika upang mabuo, tandaan na talagang walang mga patakaran! Patuloy na mag-eksperimento at maging kusang-loob, at subukang sumabay sa daloy at magpatuloy kahit na makagawa ka ng isang tunog na hindi mo gusto.
