Ang Jazz ay isang Amerikanong porma ng musika na ipinanganak sa paligid ng taong 1900 mula sa magkakaibang bilang ng mga kultura at istilong musikal. Minsan pinipigilan at matalik na kaibigan, iba pang mga oras na maingay at kapanapanabik, iba pang mga oras na nakakaakit at nakakaakit, ang jazz music ay may kaunting bagay para sa lahat. Higit pa rito, ang jazz ay nag-ambag nang malaki sa mga napapanahong musika, at sa pamamagitan ng pagkakaroon ng isang mas mahusay na pagpapahalaga sa jazz, maaari mo ring mapalalim ang iyong pagpapahalaga sa iyong mga paboritong hit din.
Mga hakbang
Bahagi 1 ng 3: Alam Kung Ano ang Hahanapin sa Jazz
Hakbang 1. Piliin ang orihinal na himig
Ang himig ay ang pangunahing tema ng isang kanta. Sa jazz, karaniwan sa iyo na marinig ang parehong kanta ng dalawang beses at mapansin ang maraming mga pagkakaiba sa pagitan ng mga tagapalabas, palabas, at kahit mga pag-record. Ito ay sapagkat ang mga musikero ng jazz ay may malaking kalayaan sa kung paano nila ginampanan ang batayang himig na nagsisilbing pundasyon para sa tunog nito. Ang pag-aaral na piliin ang pangunahing himig kasama ng mga kumplikadong pagkakaiba-iba ng mga indibidwal na instrumentalista ay bahagi ng kasiyahan ng jazz!
- Maaari mong mapansin na ang ilang mga tagapalabas ay may ilang mga tampok o isang natatanging tunog. Ang pagpili at pagpansin sa mga tampok na ito ay maaaring maging isang masaya na paraan para sa iyo upang maakit ang musika.
- Kung nakakarinig ka ng isang himig na partikular mong nasiyahan, baka gusto mong galugarin ang mga pagkakaiba-iba nito. Upang magawa ito, maaari kang maghanap para sa mga pagtatanghal ng parehong kanta ng iba't ibang mga jazz artist o ensembles sa online.
- Ang pakikinig sa isang kanta na pamilyar ka na sa iyo ay maaaring makatulong sa iyo na mas madaling mapili ang himig. Ang ilang mga sikat na jazz hit na maaaring gusto mong bigyan ng pakikinig upang isama ang "Take Five," "Sing, Sing Sing," "So What," at "'Round Midnight."
Hakbang 2. Bumuo ng isang pakiramdam para sa pagkakaisa
Maraming mga layer sa jazz music. Ang himig ay dapat na pinaka-natatanging, pinakamataas na layer, ngunit sa likod nito ay dapat mong marinig ang isang maayos na istraktura ng mga chords. Sa pangkalahatan, magkakaroon ng tatlong magkakaibang mga chord na ginamit, sa bawat isa sa mga ito ay nilalaro sa iba't ibang mga paraan upang mabigyan ang pagkakaisa ng kanta ng isang malawak na hanay ng mga pagkakaiba-iba.
- Karaniwan sa mga artista na maghiwalay ng mga maharmonya chords upang lumikha ng isang napapanatili, nakalulugod na tunog habang tinutugtog ang himig. Maaaring gusto mong panatilihin ang isang tainga para sa mga sirang chords, pinagsama chords, at iba pang mga pagkakaiba-iba sa pagkakasundo habang nakikinig ng jazz.
- Maraming mga serbisyo sa publiko sa radyo, tulad ng iyong lokal na klasiko / istasyon ng jazz o NPR, ay may mga segment na nakatuon sa musikang jazz. Maaari kang matuto nang higit pa tungkol sa pakikinig sa pagkakaisa sa mga segment na ito at sa kasamang puna ng mga DJ.
Hakbang 3. Mahuli ang ritmo
Ang kumplikado at regular na pagbabago ng mga ritmo ng jazz ay isang pangunahing tampok sa genre. Ang pangunahing tugtugin ng isang kanta ay madalas na pinahaba o pinaikling upang magdagdag ng suntok at yumabong sa mga musikal na parirala dito. Madali mong mapansin kung saan ang mga artist ay kumukuha ng kalayaan sa pamamagitan ng pagsunod sa pamamagitan ng pagsunod kasama ang pangunahing talunin ang iyong sarili.
- Habang nakikinig, makakatulong ito sa iyo na sundin ang beat kung pipigilan mo ang iyong paa o ang iyong kamay na tuloy-tuloy sa oras gamit ang musika. Ito ang magiging nangingibabaw na ritmo ng kanta.
- Kapag napansin mo ang mga manlalaro na nagtatagal o nag-cut ng maikling beats, natuklasan mo ang isang pagbabago sa ritmo. Ang mga off-beat rhythm na ito ay karaniwang nagsi-sync sa pangunahing beat sa paglaon.
- Maaaring gusto mong mag-tap nang tahimik, lalo na kung dumalo ka sa isang live na pagganap ng jazz. Ang pagsunod sa matalo nang malakas sa pamamagitan ng pagpalakpak / pag-tap sa iyong mga kamay / paa ay maaaring makagambala sa mga musikero.
- Ang swing music, pagkakaroon ng binibigkas na kalidad ng ritmo, ay maaaring gawing mas madali para sa iyo ang pakiramdam ng ritmo. Ang ilang mga sikat na tono ng swing na maaaring interesado kang marinig ay kasama ang "Caravan," "Sumakay sa 'A' Train," at "Sweet Georgia Brown."
Hakbang 4. Suriin ang mga form ng improvisation na ginagamit
Ang improvisation ay maaaring ang tampok ng jazz na pamilyar sa iyo. Gayunpaman, maaaring hindi mo alam na may iba't ibang mga uri ng improv na ginagamit ng mga musikero ng jazz kapag nagpe-play. Ang mga ito ay pinaghiwalay sa tatlong pangunahing mga kategorya na maaaring nais mong tandaan kapag nakikinig:
- Pagpapabuti ng paraphrase. Ang improv ng paraphrase ay gumagamit ng himig tulad ng isang springboard. Kadalasan, ang isang artist ay nagtatampok ng himig nang malakas sa buong piraso, naghihintay para sa mga tukoy na lugar o tema bago sumabog sa isang pagkakaiba-iba.
- Motivic improv. Ang pangalan ng ganitong uri ng improv ay nagmula sa salitang "motif." Gumagamit ito ng paulit-ulit na mga seksyon ng kanta sa mas mataas at mas mababang agwat upang mabago ang kapaligiran at kalidad ng motif na inuulit.
- Pagpapabuti ng pormula. Ang ganitong uri ng improv ay nangangailangan ng pinaka-teknikal na kaalaman sa bahagi ng tagaganap. Sa panahon ng formulaic improv, isang musikero ay maglalagay ng lubos na kumplikadong mga kumbinasyon ng mga tala, na madalas na tinutukoy bilang "licks," upang pagandahin ang isang solo.
Hakbang 5. Kilalanin ang pagkakaisa ng ensemble
Dahil ang improvisation ay isang mahalagang bahagi ng jazz music, ang mga manlalaro sa isang ensemble ay dapat na maayos na maiugnay para magkaroon ng pagkakaisa sa isang pagganap. Sa maraming mga kaso, kumukuha ito ng anyo ng mga signal, kilos, o iba pang mga uri ng mga pahiwatig sa pagitan ng mga manlalaro, tulad ng isang tiyak na riff na nilalaro sa isang instrumento o isang partikular na tala sa himig na nakasandal nang husto.
Ang paghahanap para sa mga signal sa pagitan ng mga tagaganap, o kahit na mapapansin ang antas ng pagkakaisa at balanse sa kanila, ay maaaring magdagdag ng isa pang antas sa iyong pagpapahalaga sa jazz. Maaari mong makita na, kahit na hindi mo gusto ang tono, ang pakikipag-ugnayan sa pagitan ng mga manlalaro ay ginagawang kasiya-siya ang musika
Bahagi 2 ng 3: Masisiyahan sa Jazz
Hakbang 1. Dumalo sa isang venue ng jazz
Maaaring mayroong isang lokal na jazz club o bar na malapit sa iyo kung saan maaari kang makinig ng jazz. Gayunpaman, kung ang ganitong uri ng kapaligiran ay hindi iyong tagpo, maraming mga unibersidad at mga instituto / conservatories ng musika ang naglalagay ng mga kaganapan sa jazz sa buong taon na maaari kang dumalo. Ang isang benepisyo sa pagtingin ng live na jazz ay ang pakikipag-ugnayan sa iyong mga pandama. Hindi mo lamang maririnig ang musika at nakikita ang mga gumaganap sa aksyon, ngunit sa maraming mga kaso ay madarama mo ang musika habang ang mga panginginig nito ay tumama sa iyong balat.
- Pagmasdan ang mabuting pag-uugali habang nasa isang pagganap ng jazz. Ito ay lalong mahalaga sa isang jazz club o bar. Karamihan sa mga tagaganap ay inaasahan mong maging magalang sa panahon ng pagganap; nangangahulugan ito na dapat mong panatilihin ang dami ng iyong mga pag-uusap sa isang minimum.
- Ang kusang-likas na katangian ng jazz ay gumagawa ng mga live na kaganapan na perpektong lugar para sa iyo upang makapunta sa diwa ng genre. Ang mga pag-record, sa maraming mga kaso, ay nabigo upang maiparating ang kapaligiran ng isang pagganap.
Hakbang 2. Tingnan ang isang pagdiriwang ng jazz
Maraming mga pamayanan ang naglalagay ng mga lokal na kaganapan at pagdiriwang na ipinagdiriwang ang jazz, ang kasaysayan nito, at ang kultura nito. Ito ay isang mahusay na pagkakataon para sa iyo upang makihalubilo at matuto mula sa mga matagal nang tagahanga ng jazz at musikero. Sa marami sa mga kaganapang ito, ang mga maimpluwensyang artista ng jazz pati na rin ang mga up-and-comers ay maglalaro ng musika, na magbibigay sa iyo ng pagkakataong makarinig ng kapanahon at klasikong jazz.
Nakasalalay sa rehiyon kung saan ka nakatira, magkakaiba ang uri ng mga pagdiriwang na magagamit. Ang ilang mga pangunahing pagdiriwang ng jazz na maaari mong isaalang-alang ang pagbisita ay kasama ang Chicago Jazz Music Festival (huli ng Agosto / unang bahagi ng Setyembre), Saratoga Jazz Festival (huli ng Hunyo), Portland Jazz Festival (kalagitnaan ng Pebrero), Fillmore Street Jazz Festival (unang bahagi ng Hulyo), at Jacksonville Jazz Festival (huli ng Mayo)
Hakbang 3. Maging sa sandali
Habang nakikinig sa jazz, madali kang mahuli sa mga detalyeng teknikal o maaari kang maabala ng iyong paghahanap para sa mga tukoy na tampok sa isang kanta o ensemble. Sa huli, ang jazz ay batay sa emosyon ng mga gumaganap. Ang tunog na ginagawa nila sa panahon ng isang pagganap ay inilaan upang makuha ang pakiramdam na iyon, anuman ito. Subukang pakiramdam sa mga tagaganap habang naglalaro sila.
Bagaman ang kapaligiran ng isang lugar ay maaaring makapag-ambag ng napakaraming bagay sa kapaligiran, maaari din itong makaabala. Maaaring gusto mong ipikit ang iyong mga mata sa bahagi ng pagganap, at makita kung anong mga damdamin, kulay, hugis, o saloobin ang pinukaw ng musika
Hakbang 4. Pumunta sa swing nito
Ang ritmo na "swing" na ginamit sa mga kanta ng jazz ay nagpapasok sa musika ng isang momentum ng momentum, bounciness, lightness, at urency. Ang mahusay na ambiance na ito ay naghahanap ng isang katulad na tugon ng nakikinig, lumilikha ng isang uri ng pag-uusap sa pagitan ng mga tagaganap at madla. Ito ay sadya, dahil ang indayog ay nagmula sa mga istilo ng pagtawag at tugon sa musikal noong panahong iyon.
Orihinal na ginamit ang Jazz bilang musika sa sayaw noong unang bahagi ng 1900 para sa mga kabataan na nagrerebelde laban sa mga kombensiyon sa musika at panlipunan. Kung ikaw ay nasa isang naaangkop na lugar, maaari mong malaman na mas mahusay kang kumonekta sa jazz kapag lumabas ka ng iyong upuan at nagsimulang sumayaw kasama
Bahagi 3 ng 3: Pag-unawa sa Ebolusyon ng Jazz
Hakbang 1. Magsipilyo sa mga blues
Dahil ang jazz at ang mga blues ay mahalagang lumaki sa tabi ng bawat isa sa unang bahagi ng 1900, makakahanap ka ng maraming pagkakatulad sa pagitan ng dalawang mga genre ng musika. Sa partikular, mapapansin mo na ang parehong jazz at ang mga blues ay gumagamit ng mga asul na tala, na kung saan ay mga tala na nilalaro nang medyo mas mababa kaysa sa pangunahing sukat ng isang piraso. Binibigyan nito ang musika ng kanyang iconic, nakalulungkot, "bluesy" na tunog.
- Sa pakikinig sa mga blues at iba pang musika na nagmula sa parehong panahon tulad ng jazz, makakakuha ka ng isang mas pinong pag-unawa para sa kapaligiran ng panahong iyon. Matutulungan ka nitong kumonekta nang mas malalim sa musika sa isang emosyonal o teknikal na antas.
- Ang mga blues ay nilalaro sa ilang anyo o iba pa mula noong huling bahagi ng 1800s, kaya maraming mga artist sa ganitong uri na maaari mong pakinggan. Gayunpaman, tatlong blues na musikero ang lubos na nakakaimpluwensya sa eksena ng jazz kasama ang W. C. Magaling, Huddie "Lead Belly" Ledbetter, at Bessie Smith.
Hakbang 2. Makinig sa ragtime
Ipinakilala ng Ragtime ang eksena ng jazz sa pag-syncopation, na kung saan ay ang kasanayan ng pagpapalakas ng mahinang beats at pagpapahina ng malakas na beats. Ang istilong ito ay malawak na itinampok sa jazz. Dapat mong tandaan ang offbeat kalidad ng pag-syncopation ay nagbibigay sa jazz music. Lumilikha ito ng pagkakaiba-iba at isang pakiramdam ng paghimok sa musika na ginagawang mas kapana-panabik.
- Maaari kang makakuha ng isang mas mahusay na pakiramdam para sa pag-sync sa isang ehersisyo sa pag-tap sa paa. Patuloy na i-tap ang iyong paa pataas at pababa. Kapag binaba mo ang iyong paa, sabihin ang "Oom" at kapag tinaas mo ang iyong paa ay sabihin na "pah." Kaya't sa iyong pag-tap, dapat mong sabihin ang "Oom-pah, oom-pah." Pagkatapos, habang patuloy na tinatapik ang iyong paa, sabihin lamang ang "pah." Ang "pah" na ito ay kumakatawan sa syncopated beat.
- Ang Jazz artist ay magsasama ng isang halo ng mga syncopated (off-beat) at hindi-syncopated (on-beat) na ritmo. Lumilikha ito ng karagdagang pagiging kumplikado at diin sa kanta. Ang pagkilala sa mga off- at on-beat na ritmo ay maaaring magdagdag ng isang bagong sukat sa iyong pagpapahalaga sa jazz.
Hakbang 3. Kumuha ng lasa ng New Orleans jazz
Ang eksena ng musika ng New Orleans ay lubos na hinimok ang paggamit ng mga instrumento ng tanso at pag-sync sa jazz habang nag-aambag sa istraktura ng grupo. Ang istrakturang ito sa pangkalahatan ay umaasa sa isang tanso na instrumentalist, na madalas na tinatawag na "frontline," at isang seksyon ng ritmo ng dalawang tao. Kasama sa mga tanyag na instrumento sa frontline ang trumpeta, cornet, trombone, at clarinet. Ang mga instrumento sa seksyon ng ritmo ay madalas na kasama ang piano, drums, string bass, at banjo.
Salamat sa pag-imbento ng ponograpo, maraming mga klasikong kanta na lumabas sa New Orleans jazz age ay maaaring mapangalagaan. Makinig kasama sina Joe "King" Oliver, Jelly Roll Morton, at The Original Dixieland Jass Band upang pamilyar ka sa New Orleans jazz
Hakbang 4. Magpatuloy sa pag-aaral tungkol sa jazz
Ang Jazz ay may isang mahaba at makulay na kasaysayan na nagsasama ng maraming mga estilo at sub-genre. Ang klasikong jazz, swing, bebop, cool jazz, bossa nova, jazz fusion, acid jazz, at iba pang mga jazz sub-genres ay tinitiyak na magkakaroon ka ng maraming makikinig sa iyong paglalakbay upang makakuha ng isang mas mahusay na pagpapahalaga sa jazz.
- Upang makakuha ng isang mas pormal na pag-unawa sa kasaysayan ng jazz at jazz, baka gusto mong kumuha ng klase sa paksa. Madalas itong matagpuan sa iyong pinakamalapit na lokal na unibersidad, kolehiyo sa pamayanan, sentro ng pamayanan, o paaralan ng musika.
- Maaari mong malaman na ang isang paglalakbay sa isang makasaysayang jazz site, tulad ng isang nightclub o makasaysayang bahay ng kompositor ng jazz, ay nagbibigay sa iyo ng isang mas buong pag-unawa sa jazz. Marami sa mga site na ito ay may impormasyon sa anyo ng mga polyeto na maaari mong gamitin upang magpalakas sa jazz.
