Paano Lumikha ng Mga Kanta sa Cover ng Loopstation para sa isang GBB o BBBWC: 15 Hakbang

Talaan ng mga Nilalaman:

Paano Lumikha ng Mga Kanta sa Cover ng Loopstation para sa isang GBB o BBBWC: 15 Hakbang
Paano Lumikha ng Mga Kanta sa Cover ng Loopstation para sa isang GBB o BBBWC: 15 Hakbang
Anonim

Ang Grand Beatbox Battle at Beatbox World Championship ay mas kilala bilang ang dalawang kilalang kaganapan sa beatboxing. Ang mga kumpetisyon ay nagtataglay ng limang paligsahan para sa iba`t ibang mga form at kategorya ng beatboxing isa na rito ang loop station. Ang paggamit ng BOSS RC505, ang loopstation ay isang kategorya kung saan ang isang beatboxer ay gumagamit ng live looping, effects, at iba pang hardware upang lumikha ng tatlong minutong pagganap sa mga naka-istilong laban sa paligsahan na napagpasyahan ng isang panel ng mga hukom. Ang paghahanda ng gayong mga pagtatanghal sa pangkalahatan ay nangangailangan ng mapagkukunang materyal, pagsusuri, diskarteng beatboxing, at sa wakas, karanasan at pag-unawa sa loop station. Ang mga hakbang na ito sa ibaba ay nagpapaliwanag kung paano magamit ang isang tamang proseso ng pag-iisip at iba't ibang mga pamamaraan ng diskarte upang lumikha ng isang gawain na katulad sa mga ginamit sa propesyonal na eksena ng beatboxing.

Mga hakbang

Bahagi 1 ng 5: Pagpili ng isang Kanta

Pumili ng isang Kanta para sa isang Unang Sayaw Hakbang 7
Pumili ng isang Kanta para sa isang Unang Sayaw Hakbang 7

Hakbang 1. Lumikha ng mga parameter ng pagpili

Sa pagpili ng isang kanta, ang iyong pangkalahatang layunin ay upang maging kahanga-hanga sa parehong technically at dynamically namely pagkakaroon ng pagkakaiba-iba sa tindi. Ang mga pangyayaring ito ay karaniwang tinutukoy bilang "patak". Dapat gamitin ang mga pamantayan ng kanta upang salain ang mga kanta na walang gaanong pabagu-bagong pagkakaiba o na mangangailangan ng trabaho na hindi katumbas ng gantimpala. Bukod dito, dapat mong i-play sa iyong lakas. Nakasalalay sa pagbuo ng alinman sa BOSS RC505 o beatboxing tech ay isang paraan kung saan makakakuha ng isang kanta sa kabuuan habang bumabawi para sa kalaban na kategorya. Maaaring kailanganin ang pagtatasa sa sarili kapag pumipili ng isang kanta upang makahanap ang tagapalabas ng isa na nababagay sa kanilang istilo.

Maghanda para sa isang Coding Interview Hakbang 7
Maghanda para sa isang Coding Interview Hakbang 7

Hakbang 2. Tanggalin ang mga pagiging kumplikado

Kapag nahaharap sa pagpili sa pagitan ng mga kanta maaari itong maging mas mabunga upang pumili ng isang kanta na hindi gaanong kumplikado sa mga lyrics, himig, o pangkalahatang komposisyon alang-alang sa pangkalahatang track.

Hakbang 3. Tapusin ang iyong pagpipilian

Sa kanta na pinili mo dapat kang maging pamilyar at handang mangako sa pagtatasa. Ang isang mahigpit na desisyon ay kinakailangan bago lumipat sa mga sumusunod na yugto.

Bahagi 2 ng 5: Sinusuri ang iyong Kanta

Gupitin ang Isang Hakbang ng Kanta 1
Gupitin ang Isang Hakbang ng Kanta 1

Hakbang 1. Makinig nang mabuti at magtala

  • Hatiin ang kanta sa mga seksyon
  • I-highlight ang key instrumentation
  • Pag-aralan ang chordal organisasyong ng kanta
  • Gumamit ng mga motif at himig
  • Maghanap ng mga pagkakapareho

Hakbang 2. Hatiin ang bahagi na bahagi

Matapos bigyan ang iyong kanta ng pares ng mga pagtingin, ihiwalay ang mga pangunahing aspeto ng track sa iba't ibang mga bahagi sa isang anyo ng reverse engineering. Paggamit ng instrumento sa kamay o anumang iba pang mga pamamaraan ng disertasyon hatiin ang kanta sa

  • Ritmo
  • Bass
  • Pagkakasundo
  • Motibo
  • Melody
  • O iba
Sumulat ng Mga Liriko ng Kanta Hakbang 24
Sumulat ng Mga Liriko ng Kanta Hakbang 24

Hakbang 3. Ayusin muli

Ang orihinal na komposisyon ng kanta ay maaaring sobrang kumplikado o spatially natatangi mula sa isang seksyon patungo sa isa pa. Ang mga pagpapasimple ng mga linya ng ritmo at bass ay maaaring maging mahalaga sa pangkalahatang daloy ng kanta at makakatulong sa tagalikha na makatipid sa oras sa yugto ng pagganap.

Tandaan na ang pagbabaligtad ay mahalaga ngunit magastos sa oras. Mayroon ka lamang tatlong minuto para sa iyong kanta

Beatbox Hakbang 30
Beatbox Hakbang 30

Hakbang 4. Maghanap ng diskarteng panggagaya

Gamit ang mga karaniwang diskarteng beatboxing, maghanap ng mga paraan upang gayahin ang instrumento sa kanta tulad ng:

  • Ang mga drumline na na-convert sa beatbox phonetics
  • Ang mga linya ng Synthesizer na dinoble sa pamamagitan ng pagmamanipula ng tinig.
Beatbox Hakbang 16
Beatbox Hakbang 16

Hakbang 5. Pagsasanay

Upang matiyak na ang isang pagganap ay maaaring mawala nang maayos, maaaring kailanganin mong sanayin ang iyong beatboxing tech para sa parehong artikulasyon at pagkakapare-pareho. Ang penny game ay isang mahusay na paraan upang sanayin ang iyong sarili kung kailangan mong mag-drill.

Bahagi 3 ng 5: Pagbuo ng iyong Partwork

Beatbox Hakbang 1
Beatbox Hakbang 1

Hakbang 1. Itakda ang Iyong Ritmo

Ang unang bahagi sa anumang pagbuo ay isang track ng ritmo. Maaari itong bigyang-diin ang isang drum kit, tambourine at shaker, at / o anumang iba pang tampok na percussive rhythmic. Kapansin-pansin din na ito ay isang mahusay na tagapagpahiwatig ng iyong tempo para sa pagtatakda ng natitirang bahagi ng iyong kanta at ang pagpapares ng bulsa sa iyong linya ng bass ang siyang magiging pundasyon ng iyong kanta kaya't planuhin mong mabuti.

  • Pinaka-karaniwang gamitin ang mga diskarteng beatboxing kapag lumilikha ng iyong ritmo. Ang mga panggagaya na mekanika para sa bass drum, bitag, at hi-hats ay lumilikha ng isang buong kit sa karamihan ng mga sitwasyon kahit na kung higit na kinakailangan ay mayroong isang pekeng mekaniko para sa anumang maginoo na tunog ng percussive.
  • Posible ring gumamit ng mga instrumentong panggaya upang gawing simple ang iyong ritmo sa istraktura ng chord tulad ng isang backing riff ng gitara
Umawit ng Mas Malalim na Hakbang 13
Umawit ng Mas Malalim na Hakbang 13

Hakbang 2. Itakda ang Iyong Bass

Ang pagtatrabaho sa mga bulsa ng iyong ritmo, ang susunod na hakbang sa iyong pagtutulungan ay upang itakda ang iyong linya ng bass. Ang pagtiyak na ang iyong susi at intonasyon ay nasa punto ay pinakamahalaga para sa iyong pag-unlad. Isaisip na ang iyong linya ng bass ay maaasahan sa iyong pinagmulang materyal at para sa maraming mga kanta ang character ay maaaring maibalik sa linya ng bass kaya't ang pagpapanatiling malapit sa iyong pinagmulang materyal ay sapilitan.

  • Maraming mga bersyon ng mga diskarte sa vocal bass na mabubuhay sa paglikha ng mga bass riff at ginagamit sa pro scene.
  • Ang isang karaniwang epekto na gagamitin ay ang gitara sa bass upang lumikha ng mababang bass tulad ng mga pitches. Ang pagsasama-sama nito sa alinmang vocal distortion o ang lofi effect ay maaaring lumikha ng isang napaka-sub synth bass.
  • Ang pagpapares ng alinman sa mga tala ng lofi, synth, o vocal distortion na may epekto ng vinyl flick sa 75 na lumilikha ng isang warbling bass effect.
  • Ang mga pagkaantala ng anumang uri kabilang ang maikling tagal at 100% na feedback na may mga kicks, lip roll o pagsuso na pagsuntok ay maaaring lumikha ng isang kakayahang ma-pitch at magagawa ng oras na epekto na ganap na kinokontrol ng gumagamit.
  • Gamit ang epekto ng filter sa 0 rate at labi ng paghiging (osilasyon o panginginig ng boses) mga diskarte ng bass maaari kang lumikha ng isa pang bass.
Beatbox Hakbang 27
Beatbox Hakbang 27

Hakbang 3. Ipakilala ang isang Himig

Ang melodic format ay nakasalalay sa pinagmulang materyal ngunit maaaring tumagal ng alinman sa mga panggagabay na instrumento o lead vocals. Mayroong malaking halaga ng kasanayan sa pagkuha ng tama ng mga lyrics upang maaari itong maging isang mas gugugol na hakbang.

  • Opsyonal na magsama ng isang pangbalanse para sa iyong track, lahat ay nakasalalay sa karanasan at panlasa ng gumagamit.
  • Ang vocal dist, chorus, at reverb ay pagpipilian din para sa vocal alterations.
Magdirekta ng isang Choir Hakbang 12
Magdirekta ng isang Choir Hakbang 12

Hakbang 4. Ipakilala ang isang Harmony

Napaka karaniwang epekto na sinasakyan, ang pagkakaisa ay maaaring ipakahulugan bilang alinman sa isang setting ng setting ng mood / space o isang pantulong sa himig.

  • Kung ang layunin ay setting ng mood o space, kasama sa karaniwang mga epekto ang reverb, filters, o anumang paunang nabanggit na vocal effects.
  • Kung ang layunin ay upang umakma sa himig, transposition, robot at pitch-bending effects ay maaaring magamit upang lumikha ng mga perpektong agwat kung saan i-layer ang iyong mga track.

Bahagi 4 ng 5: Mga Pagbaluktot sa Pagbabago

Hakbang 1. Eksperimento

Ang posibleng bilang ng mga inversion doon ay walang katapusang may kakayahang makihalo at mash effects sa 505. Ang paglalaan ng oras upang gumana ang iyong mga track at mag-eksperimento sa mga posibleng pagkakaiba-iba ng epekto ay maaaring lumikha ng mga paglilipat at patak na nagdaragdag ng lalim at positibong epekto ng karamihan ng tao sa anumang kanta bilang pati na rin lumikha ng isang pabago-bagong kapaligiran sa paglipas ng isang looping system.

Bahagi 5 ng 5: Timemap

Mga Kontrata ng Oras Hakbang 2
Mga Kontrata ng Oras Hakbang 2

Hakbang 1. Pag-unlad ng pag-timeout na may mga epekto

Kapag nasemento mo na ang iyong plano para sa iyong kanta, hanapin kung ano ang mayroon kang oras upang ipatupad. Ang mga kanta sa GBB o BBBWC fashion ay tatlong minuto ang haba sa pangkalahatan kaya mula sa kung anong mga diskarte na nakuha mo sa panahon ng iyong pang-eksperimentong inversion lumikha ng isang plano para sa iyong pangkalahatang layout ng kanta.

Hakbang 2. Gawin itong magkasama at tapusin

Oras ang iyong plano sa laro at paikliin o pahabain kung kinakailangan. Siguraduhing i-preset ang iyong mga epekto sa iyong pagsubok na tumatakbo upang makatipid ng oras sa iyong paghahatid upang hindi na kailangang umupo sa isang loop kapag naghahanda ng mga inversi.

Inirerekumendang: