Ang mga larawan sa langis ay isang hamon, ngunit marami kang matututunan mula sa bawat pagtatangka. Dahil ang mga kuwadro na langis ay napakatagal upang matuyo, huwag mag-atubiling mag-eksperimento sa maraming mga diskarte sa isang solong pagpipinta.
Mga hakbang
Bahagi 1 ng 2: Paghahanda sa Kulayan
Hakbang 1. Pag-aralan ang mga kuwadro na gawa sa isang programa sa pag-edit ng imahe (opsyonal)
Pumili ng isang pagpipinta ng isang mukha na iyong hinahangaan. I-load ito sa Photoshop o ibang editor ng imahe, upang maaari kang mag-zoom in at pag-aralan kung paano nilikha ng artista ang gawa.
- Mag-zoom in upang makita mo ang mga pixel pagkatapos magamit ang tool ng color dropper upang pumili ng iba't ibang mga lugar ng kulay. Binibigyan ka nito ng isang kahulugan kung aling mga kulay ang bumubuo sa iba't ibang mga lugar ng mukha o mga balat ng balat.
- Tandaan na makakatulong lamang sa iyo ang tsart ng kulay ng iyong software kung maitakda mo ito sa modelo ng kulay na RYB na ginamit sa pagpipinta.
Hakbang 2. Maghanda ng isang sketch o sa ilalim ng pagpipinta
Upang gabayan ang iyong pagpipinta, magsimula sa isang sketch. Habang nagsasanay, maaaring gusto mong lumikha ng isang watercolor sa ilalim din ng pagpipinta, kung ang ibabaw ay angkop para sa parehong watercolor at langis. Bibigyan ka nito ng isang gabay para sa proseso ng pagpipinta ng langis.
Bilang kahalili, lumikha ng isang medyo ilaw, walang kinikilingan na halo ng kulay tulad ng nasunog na oker, dilaw, at puti. Magdagdag ng mineral turpentine hanggang sa matubig, pagkatapos ay i-draft ang mga tampok sa canvas. Ang paghahalo na ito ay transparent at mabilis na matuyo, kaya madali mong mapinturahan ito. Kung nakagawa ka ng pagkakamali, dahan-dahang damputin ito ng isang tuyong tela
Hakbang 3. Planuhin ang iyong pagpipinta
Hindi mo kailangang malaman nang maaga ang lahat, ngunit alamin kung ano ang magiging hitsura ng pagpipinta. Saan nagmula ang ilaw? Anong ekspresyon ang iyong ipinta sa mukha? Magbayad ng espesyal na pansin sa mga lugar na ito, na mahirap ipinta at maaaring mabago nang husto ang epekto ng pagpipinta.
- Posisyon ng ilong na may kaugnayan sa mga mata, at ang mga tabas nito
- Estilo ng buhok
- Kilay
Hakbang 4. Paghaluin ang mga tono ng balat sa iyong palette
Upang makihalubilo sa isang tono ng balat, subukan ang isang bahagi na pula ng carmine, isang bahagi ng dilaw na cadmium, at isang bahagi na asul na ultramarine upang maging kayumanggi. Magdagdag ng puting titan ng unti hanggang sa magkaroon ka ng ninanais na kulay. Gumamit ng maraming pintura, kaya mayroon kang isang baseline na maaari mong baguhin para sa iba't ibang bahagi ng mukha.
- Ang sobrang puti ay maaaring gawing kulay grey ang balat. Kung nais mo ang isang mas magaan ang tono ng balat, magdagdag ng kaunti pang dilaw.
- Ang mga pintura ng langis ay mahirap ihalo sa pagpipinta nang hindi ito pinagdudugtong. Paunang ihalo ang mga kulay na iyong gagamitin sa iyong palette bago ka magsimula.
Bahagi 2 ng 2: Pagpipinta ng Mukha
Hakbang 1. Gumamit ng napakaliit, bilog na brush
Maaari itong gawin mula sa anumang materyal, ngunit ang isang natural na sable brush ay partikular na gumagana nang maayos para sa makinis na mga texture ng balat.
Hakbang 2. Magtrabaho kasama ang maliit na halaga ng pintura
Ang mga nagsisimula na pintor ay madalas na naglalagay ng sobrang pintura sa canvas. Palaging gumamit ng sapat na pintura upang masakop ang isang maliit na puwang. Gagawin nitong mas madali upang maitama ang mga pagkakamali.
Hakbang 3. Magsimula sa madilim na mga lugar ng pagpipinta
Tingnan ang iyong sketch at isipin ito bilang isang tatlong dimensional na bagay, na may ilaw na nagmumula sa isang partikular na direksyon. Ang pinakamababa, naka-shade na mga lugar ng mukha ay gagamit ng pinakamadilim na mga kulay. Magsimula sa mga ito, at iwasan ang pagdidilig sa kanila ng anumang mas magaan na mga kulay.
Hakbang 4. Maingat na magdagdag ng mas magaan na mga lugar ng mukha
Kapag ang pagpipinta ng isang mataas, maliwanag na lugar ng mukha, magsimula sa pamamagitan ng paglalagay ng iyong pinakamagaan na kulay sa gitna ng lugar, na pinakamalayo mula sa mga lugar ng mukha na mananatiling mas madidilim.
Hakbang 5. Pagsamahin ang ilaw at madilim na mga tono
Linisin ang brush kaya't wala nang natitirang pintura dito, pagkatapos ay unti-unting magkakasamang mga kulay kung saan sila magkakadikit.
Hakbang 6. Lumikha ng lalim sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga layer
Upang makamit ang makatotohanang lalim, kakailanganin mong i-layer ang mas magaan na mga tono nang maraming beses. Subukang magtrabaho mula sa labas patungo sa mas magaan na mga lugar, gawing mas maliit at mas sentralisado ang bawat layer.
Upang bigyang-diin ang mga anino at contour, ihalo ang dalawang pantulong na kulay, kasama ang kaunting puti. (Dapat kang makakuha ng isang banayad na kulay-abo na hindi malalakas ang iyong pagpipinta.) Maglagay ng maliit na maliit sa basa na pintura at ihalo sa iyong paintbrush
Hakbang 7. Huwag mag-abala sa maliliit na pagkakamali
Ang pintura ng langis ay isang daluyan ng mapagpatawad, bagaman matagal ang oras upang makabisado. Maaari mong pintura ang parehong lugar ng maraming beses hangga't maiwasan mong itayo ito ng masyadong makapal. Mas mahalaga, tanggapin na matututo ka sa bawat pagpipinta. Ang pagkilala ng isang pagkakamali at isang kahaliling diskarte ay bahagi ng landas sa pagpapabuti bilang isang pintor.
Kung ang pagkakamali ay hindi maayos sa pamamagitan ng paghalo, matiyagang maghintay para matuyo ito bago mo ito pintura
Hakbang 8. Kumpletuhin ang pagpipinta na may mga highlight at anino
Ang dalisay na puting mga highlight at purong itim na mga anino ay nagpapabuti sa kaibahan ng pagpipinta. Idagdag ang mga ito sa sandaling nasiyahan ka sa komposisyon ng pagpipinta.
Hakbang 9. Magdagdag ng isang backwash (opsyonal)
Lalo na kapaki-pakinabang ito kung na-draft mo ang pagpipinta na may isang turpentine mix, at ito ay makikita sa labas ng mga hangganan ng mukha. Upang masakop ito, o para lamang sa aesthetic effect, ihalo ang mineral turpentine sa mga kulay na iyong pinili hanggang sa matubig at medyo transparent. Gumamit ng isang makapal na brush upang ilapat ito sa background, nagtatrabaho sa mga pababang stroke mula sa tuktok ng canvas. Huwag kailanman ibabad ang brush o hayaang tumulo ang pinaghalong sa larawan, dahil maaaring punasan ng turpentine ang pintura ng iyong langis.
Ang berde, turkesa, at asul ay karaniwang mga pagpipilian para sa isang backwash na nagpapasikat sa mukha
Mga Tip
- Kung gumagawa ka ng iyong sariling pinturang langis mula sa pigment at langis, palaging subukan ito sa kaunting papel upang suriin ang pagkakapare-pareho.
- Ang eksperimento sa iba't ibang mga halo ng kulay upang ipakita ang iba't ibang mga tono ng balat o makamit ang isang masining na epekto.
