Maraming mga artista ang nasiyahan sa pagpipinta ng mga larawan na may pinturang acrylic, na kung saan ay madaling gumana at mas mura kaysa sa pintura ng langis. Upang magpinta ng isang mukha gamit ang acrylics, kakailanganin mo ng iba't ibang mga kulay ng pintura upang maaari mong paghaloin ang tamang balat, mata, at kulay ng buhok para sa iyong larawan. Gusto mo rin upang gumana ang iba't ibang mga laki ng brushes, pati na rin ang ilang tubig sa kamay para sa paglilinis ng mga brush, pagnipis ng mga pintura, at pagpigil sa mga pintura na matuyo. Bago ka magsimula, iguhit ang mukha ng iyong paksa sa papel o canvas. Pagkatapos, pintura ang isang bahagi ng mukha nang paisa-isa, nagsisimula sa balat at pinupunan ang mga mata, bibig, ilong, at buhok habang papunta ka.
Mga hakbang
Bahagi 1 ng 3: Pagse-set up ng iyong Paint at Canvas
Hakbang 1. Kumuha ng iba't ibang mga paintbrush upang magtrabaho
Para sa isang larawan ng acrylic, kakailanganin mo ng mas malaking mga brush para sa mga malalaking lugar ng balat at buhok, at mas maliit na mga brush para sa mga detalye, tulad ng mga mata at labi. Maaaring gusto mo rin ang mga brush na gawa sa iba't ibang uri ng buhok, depende sa istilo na iyong pupuntahan. Ang mga brushes ng brush ay gumagawa ng mga naka-bold, natatanging mga stroke, na maaaring magbigay sa iyong larawan ng isang impressionista. Ang mga nahuhusay na brush ay gumagawa ng makinis, pinaghalo na mga stroke, na mabuti kung naglalayon ka para sa isang bagay na mas makatotohanang.
- Parehong brushes at sable brushes ay may iba't ibang mga hugis. Ang mga bilog na brushes ay mabuti para sa pagbalangkas at paggawa ng maliliit na detalye. Maaaring gamitin ang mga flat brushes upang lumikha ng malulutong na mga gilid at anggulo. Ang mga brush na Filbert ay epektibo sa pagsasama-sama ng mga gilid.
- Mahusay na magkaroon ng isang kumbinasyon ng iba't ibang laki, materyales, at hugis na magagamit. Bibigyan ka nito ng higit na kalayaan habang nagpinta.
Hakbang 2. Magkaroon ng isang tasa ng tubig at isang spray na bote ng tubig habang nagpinta
Gumamit ng tasa ng tubig upang malinis ang iyong mga brush sa tuwing kailangan mong baguhin ang mga kulay. Alalahaning lubusan na matuyo ang iyong mga brush gamit ang isang tuwalya ng papel pagkatapos banlaw ang mga ito upang maiwasan ang pagtulo ng mga patak ng tubig sa iyong pagpipinta. Mist ang mga acrylics sa iyong papag gamit ang spray bote nang madalas upang hindi sila matuyo. Ito ay mahalaga dahil ang pinturang acrylic ay mabilis na dries.
Maaari mo ring ihalo ang ilang tubig sa iyong pinturang acrylic upang payatin ito. Ang manipis na acrylics ay maaaring gawing mas madali silang magtrabaho at maghalo, ngunit hindi kinakailangan kung mas gusto mo ang hitsura ng makapal na acrylic na pintura sa canvas
Hakbang 3. Iguhit ang mga balangkas ng mukha na nais mong ipinta
Kung nagpipinta ka ng isang self-portrait, isang kaibigan, isang mukha mula sa isang sanggunian na larawan, o isang mukha na binubuo mo sa iyong ulo, ang pag-sketch ng mukha sa iyong papel ay magpapadali sa pintura. Gumamit ng isang lapis upang gaanong iguhit ang mukha sa iyong papel o canvas. Balangkasin ang iba't ibang mga tampok ng mukha, kabilang ang mga mata, kilay, ilong, at labi. Iguhit din ang buhok at tainga.
Huwag lilim sa iyong pagguhit. Nais mo lamang ang mga balangkas ng mukha sa iyong papel o canvas
Hakbang 4. Pagsamahin ang mga pintura nang magkasama sa isang papag upang lumikha ng tamang tono ng balat
Ang tamang kulay ng balat para sa iyong larawan ay nakasalalay sa natural na kulay ng balat ng paksa at ang pag-iilaw na iyong pininturahan ng paksa. Walang solong resipe para sa paghahalo ng tono ng balat. Sa halip, kakailanganin mong gumamit ng isang palette ng maraming mga kulay at mag-eksperimento sa paghahalo ng mga ito nang magkasama sa iyong pinturang papag hanggang makuha mo ang tamang tono. Para sa isang paleta ng kulay maaari kang magsimula sa, gumamit ng Titanium White, Cadmium Yellow Light, Burnt Umber, Ultramarine Blue, at Alizarin Crimson.
- Paghaluin ang dalawang kulay sa iyong palette, pagkatapos ihambing ang kulay na iyon sa tono ng balat ng iyong paksa. Kung masyadong dilaw, maaari mong subukang i-toning ito kasama ng Burnt Umber. Kung masyadong madilim, maaari kang magdagdag ng Titanium White. Para sa isang mas malamig na tono ng balat, maaari kang magdagdag ng higit pang Ultramarine Blue. Patuloy na mag-eksperimento tulad nito hanggang sa makita mo ang tamang tono ng balat.
- Pipiga lamang ang pintura sa iyong papag kapag handa mo nang gamitin ito upang hindi ito matuyo. Mabilis na matuyo ang mga pinturang acrylic, kaya pinakamahusay na magtrabaho kasama ang isang kulay (o hanay ng mga kulay kung naghalo ka) nang paisa-isa. Pinisil lamang ang sapat na pintura mula sa tubo dahil maaari kang gumana nang sabay-sabay.
Bahagi 2 ng 3: Pagpinta ng Iyong Larawan
Hakbang 1. Punan ang balat ng isa sa iyong mas malaking mga brush, pagkatapos ay magdagdag ng karagdagang detalye
Gamitin ang pinturang iyong pinaghalo upang punan ang balangkas ng mukha. Tandaan na ang balat ay hindi magiging pareho ng lilim sa lahat. Magkakaroon ng mas madidilim at mas magaan na mga lugar. Magdagdag ng itim, puti, at kayumanggi sa tono ng balat na iyong nilikha para sa mga lugar na ito. Magsimula sa pamamagitan ng pag-block sa pangkalahatang mga kakulay ng balat. Pagkatapos, magpatuloy na sagutan ito sa iyong mas maliit na mga brush, pagdaragdag ng mga bagong shade at kulay kung saan mo nakikita ang mga ito. Ang dami mong oras na ginugugol dito at ang mga uri ng stroke na iyong ginagamit ay nakasalalay sa antas ng detalye at ng istilo na iyong pupuntahan.
Ang balat ng tao ay kumplikado. Maaaring may mga kulay sa balat ng iyong paksa na hindi mo inaasahan, tulad ng mga pitaka, blues, gulay, at pula. Ang mas maraming mga shade at kulay na idinagdag mo, ang mas maraming mga dynamic at makatotohanang ang hitsura ng iyong larawan
Hakbang 2. Kulayan ang mga mata gamit ang isang maliit na brush
Una, punan ang mga mag-aaral at ibalangkas ang mga iris at lash line gamit ang itim. Mag-iwan ng puting tuldok sa bawat mag-aaral upang mukhang ang ilaw ay sumasalamin sa mga mata. Pagkatapos, harangan ang mga iris na may isang kulay na tumutugma sa kulay ng mata ng iyong paksa. Kakailanganin mong mag-eksperimento sa pagsasama-sama ng magkakaibang kulay upang makahanap ng tamang lilim. Kulayan ang panloob na sulok ng mga mata, at lilim sa mga puti sa paligid ng mga mata din. Tingnan nang mabuti ang iyong paksa, at marahil ay makikita mo na ang lugar sa paligid ng kanilang mga iris ay hindi masyadong maputi. Maaaring ito ay kulay-abo, o maaari itong magkaroon ng isang pulang kulay.
- Kapag na-block mo ang mga pangunahing kulay ng mga mata, bumalik kasama ang isa sa iyong pinakamaliit na mga brush at magdagdag ng mas detalyadong mga detalye, tulad ng pag-shade sa loob ng mga iris.
- Gumugol ng sobrang oras sa mga mata. Ang pagpipinta ng mga mata na makatotohanang at pabago-bago ay maaaring tunay na buhayin ang iyong acrylic portrait.
Hakbang 3. Paghaluin ang tamang tono ng labi at pintura ang bibig
Balangkasin ang ilalim ng itaas na labi at ang tuktok ng ibabang labi na may itim. Pagkatapos, pagsamahin ang mga kulay nang magkasama hanggang sa makamit mo ang tono ng labi ng iyong paksa, at harangan sa magkabilang labi ang kulay na iyon. Magdagdag ng detalye sa mga labi, tulad ng pagtatabing sa mga sulok at mga highlight saan man lumitaw ang mga ito sa mga labi ng iyong paksa. Karaniwan, mapapansin mo ang mga highlight sa itaas at sa ibaba ng mga labi at sa gitna ng ibabang labi. Kung bukas ang bibig ng iyong paksa, iwanan ang mga ngipin na puti, pintura ang mga gilagid, at lilim sa mga sulok ng bibig.
Iwasan ang pagguhit ng ngipin ng itim dahil maaari itong lumikha ng hitsura ng mga puwang. Sa halip, ang paggamit ng banayad na pagtatabing upang ang mga ngipin ay magmukhang three-dimensional
Hakbang 4. Kulayan ang ilong
Sa puntong ito, ang ilong ay dapat mapunan ng isang batayang layer ng pintura na pinaghalo mo para sa tono ng balat. Kulayan ang butas ng ilong gamit ang itim o isang malalim na kayumanggi kulay. Pagkatapos, magdagdag ng mga highlight at anino upang pinuhin ang hugis ng ilong at bigyan ito ng mas maraming istraktura. Pangkalahatan, ang balat sa ilong ay lilitaw na mas magaan sa tulay, dulo, at mga gilid ng mga butas ng ilong, ngunit sanggunian ang iyong paksa upang malaman kung saan nahuhulog ang mga highlight at anino sa mukha.
Nakasalalay sa pag-iilaw at kutis ng iyong paksa, maaaring may iba pang mga kulay sa ilong din. Halimbawa, maaaring magkaroon ng isang rosas na kulay sa dulo ng ilong. Sa kasong iyon, maaari kang maghalo ng kaunting pula sa kulay ng kulay ng balat na iyong nilikha
Hakbang 5. I-block ang buhok gamit ang isang mas malaking brush, pagkatapos ay magdagdag ng mas pinong mga detalye
Una, pagsamahin ang mga kulay nang magkasama hanggang sa makamit mo ang pangunahing kulay ng buhok ng iyong paksa. Pagkatapos, punan ang balangkas ng buhok, kasama ang mga kilay kung magkatulad ang kulay, sa kulay na iyon. Kulayan sa direksyon ang daloy ng buhok upang bigyan ito ng isang makatotohanang kilusan. Kapag na-block mo ang buhok, magdagdag ng higit pang mga layer ng pintura, kasama ang mga highlight at anino na nakikita sa buhok. Kahalili sa pagitan ng iba't ibang laki at materyal na mga brush dito upang lumikha ng hitsura ng parehong makapal na mga kumpol ng buhok at manipis, indibidwal na mga hibla. Ang mas maraming mga layer na idaragdag mo sa buhok, ang mas malakas at makatotohanang hitsura nito.
Katulad ng balat, ang buhok ng tao ay maaaring maglaman ng iba't ibang mga kamangha-manghang mga kulay, tulad ng mga blues, pula, at mga lila, depende sa pag-iilaw. Malapit na suriin ang buhok ng iyong paksa, at maglaro kasama ang pagdaragdag ng iba't ibang mga kulay upang makatulong na buhayin ang buhok
Bahagi 3 ng 3: Pagtatapos ng Iyong Larawan
Hakbang 1. Kulayan ang background ng iyong larawan
Pinapayagan ka ng pagpipinta ng background sa huling pagkakataon na lumikha ka ng isang malutong, malinis na background sa paligid ng mukha na iyong pininturahan. Gumamit ng isang mas malaking brush upang punan ang karamihan sa background, pagkatapos ay mag-ikot sa mga gilid ng buhok at mukha gamit ang isang mas maliit na brush.
Kapag pumipili ng isang kulay para sa iyong background, maaari kang pumunta sa isang kulay na umakma sa iyong larawan. Halimbawa, ang pagtutugma sa background sa kulay ng mga mata ng iyong paksa ay maaaring magmukhang maganda. Bilang kahalili, maaari kang pumili ng magkakaibang kulay upang talagang gawin ang iyong portrait na pop. Halimbawa, kung ang iyong paksa ay may kapansin-pansin na asul na mga mata, maaari mong pintura ang dilaw sa background upang ihambing ang mga ito
Hakbang 2. Hayaang matuyo ang iyong acrylic portrait nang hindi bababa sa 1 linggo kung plano mong maglapat ng barnis
Mabilis na matuyo ang mga acrylics, ngunit maaaring tumagal ng isang linggo o mas mahaba pa para sa lahat ng mga layer ng acrylic na pintura sa isang portrait upang matuyo nang sapat para sa barnis. Kung naglalagay ka ng barnis bago ang pintura ay ganap na tuyo, maaari itong magmukhang maulap dahil sa kahalumigmigan na nakulong sa ilalim.
Kung hindi mo varnishing ang iyong pagpipinta, dapat itong sapat na tuyo upang hawakan sa loob ng ilang oras
Hakbang 3. Parnisan ang iyong pagpipinta upang maprotektahan ito at pagbutihin ang mga kulay
Hindi kinakailangan ang varnishing, ngunit makakatulong ito na protektahan ang acrylic mula sa alikabok, pinsala sa araw, at pagkulay. Maaari rin itong magdagdag ng isang magandang tapusin sa iyong pagpipinta at ilabas ang mga kulay. Paghaluin lamang ang barnis alinsunod sa mga tagubilin, at ilapat ito sa ibabaw ng iyong pagpipinta gamit ang isang brush. Pagkatapos, hayaang matuyo ang barnis. Maaaring kailanganin mong maglapat ng maraming mga coats depende sa uri ng barnis na iyong ginagamit.
