Bago ang mga computer, ang animating two-dimensional na mga cartoon ay isang labis na paggawa na masinsin sa paggawa, na nangangailangan ng buong mga koponan at studio. Ang mga apps at software ng animasyon ngayon ay ginagawang mas mabilis para sa isang tao na lumikha ng kanilang sariling nilalaman. Kailangan mo pa rin ng kaunting pasensya, ngunit ang paglikha ng iyong sariling cartoon ay hindi kailanman naging madali!
Mga hakbang
Paraan 1 ng 4: Paglikha ng isang Script at Storyboard upang mai-Animate
Hakbang 1. Sumulat ng paggamot
Bumuo ng isang kuwento at itakda ang pangkalahatang pangkalahatang-ideya nang hindi nag-aalala tungkol sa kung paano ito maisagawa pa. Magsama ng mga character, setting, at aksyon.
- Panatilihin itong maikli. Ang animasyon ay tumatagal ng ilang sandali. Kung nagsisimula ka, maghangad ng isang dalawang minutong video o mas kaunti pa.
- Panatilihing simple. I-save ang labanan sa mahabang panahon ng epiko kapag mayroon kang higit na karanasan. Magsimula sa isang mababang-key na palitan sa pagitan ng dalawang mga character sa isang solong setting.
- Panoorin ang mga segment ng Super Cafe ng HISHE para sa isang mahusay na halimbawa ng isang maikli at simpleng cartoon.
Hakbang 2. Sumulat ng isang iskrip
Kunin ang mga pangunahing sangkap mula sa iyong paggamot at tukuyin nang eksakto kung ano ang nais mong makita sa onscreen. Isama ang dayalogo, mga sound effects, pagtaguyod ng mga pag-shot, pagkupas, pagkupas, atbp.
Tukuyin ang mga elemento na mahalaga sa iyong kwento, lalo na kung nagtatrabaho ka sa isang koponan. Panatilihing malinaw ang lahat sa mga detalye. Halimbawa, kung sa huli ang iyong cartoon ang isang character ay nagpapalabas ng walang laman na lata ng soda sa kanyang noo, tukuyin mula sa simula na umiinom sila mula sa isang lata ng soda, at hindi lamang "pag-inom ng soda."
Hakbang 3. Storyboard ng iyong iskrip
Mapa ang iyong kwento nang biswal sa pamamagitan ng pagguhit ng mga panel para sa bawat pagbaril, tulad ng isang comic strip. Panatilihing simple para sa kapakanan ng oras; gumamit ng mga stick-figure para sa mga character at simpleng mga hugis na geometriko para sa mga bagay.
Hakbang 4. Suriin ang iyong storyboard
Tukuyin kung aling mga elemento ang nasa likuran, gitnang-lupa, at harapan nang ayon sa pagkakabanggit. Tukuyin din kung aling mga elemento ang mananatiling static sa buong pagbaril at kung alin ang magiging galaw.
Mag-isip sa mga tuntunin ng paggawa. Higit pang mga elemento sa paggalaw ay mangangailangan ng mas maraming oras na ginugol sa pag-animate sa kanila. I-minimize ang dami ng trabaho na kailangan mong gawin sa pamamagitan ng recompose shot upang mabawasan ang dami ng paggalaw sa loob ng bawat isa. Halimbawa, kung ang dalawang tauhan ay nakakuha ng isang fistfight habang ang iba ay nanonood, ituon ang pagbaril sa mga reaksyon ng mga nanonood habang gumagamit ng mga sound effects upang ipahiwatig ang pag-aalsa sa off-camera
Hakbang 5. I-sketch ang iyong mga disenyo
Iguhit ang bawat elemento na lilitaw sa iyong storyboard hanggang sa masaya ka sa hitsura nito. Kapag masaya ka na rito, iguhit ito nang maraming beses pa para sa pagsasanay hanggang sa masulit mo nang perpekto ang iyong disenyo.
- Para sa bawat elemento na gumagalaw mula sa panel papunta sa panel, iguhit ito mula sa bawat anggulo kung saan ito nakikita. Halimbawa, iguhit ang bawat character na nakaharap sa "camera," pagkatapos ay ang kanilang likod sa camera, at muli sa profile; kung ang anumang aspeto ng kanilang hitsura ay walang simetriko (tulad ng isang bahagi sa kanilang buhok), iguhit ang profile ng bawat panig.
- Panatilihing simple ang iyong mga disenyo. Muli, mag-isip tungkol sa paggawa. Huwag pigilan ang pagguhit ng masyadong maraming mga detalye na kailangan na muling gawaran nang paulit-ulit.
- Panoorin ang The Simpsons para sa isang halimbawa ng simple, madaling-gayahin ang mga disenyo.
Hakbang 6. Itala ang iyong dayalogo
Alinmang i-record ang bawat linya nang magkahiwalay sa iyong computer o tablet at i-save ito bilang sarili nitong audio file, o i-record ang buong pag-uusap at pagkatapos ay i-splice ang bawat linya sa sarili nitong audio file.
Paraan 2 ng 4: Paggawa ng Cartoon sa isang Acetate Sheets
Hakbang 1. Mag-install ng isang murang app ng animation
Ang mga tanyag na software na ginagamit ng mga propesyonal, tulad ng Adobe Flash, Photoshop, at Toon Boom Studios, nagkakahalaga ng daan-daang dolyar. I-save ang iyong pera sa ngayon at magsimula sa isang simpleng app tulad ng Animation Creator HD o Animation Desk Cloud, na madaling gamitin at gastos lamang ng ilang pera. Pamilyarin ang iyong sarili sa mga pag-andar at tampok nito. Alamin kung paano i-duplicate ang mga frame at manipulahin ang bilang ng mga frame na nakikita bawat segundo.
Hakbang 2. Oras ang iyong mga aksyon
Magpasya sa isang rate ng mga frame na makikita bawat segundo. Pagkatapos ay isagawa ang bawat aksyon na naisasagawa ng iyong mga character at itakda ang oras sa iyong sarili gamit ang isang stopwatch upang matukoy kung gaano karaming mga segundo ang kinakailangan.. Para sa bawat pagkilos na isinagawa, paramihin ang bilang ng mga segundo na kinakailangan upang makumpleto ng bilang ng mga frame na nakikita bawat segundo upang matukoy kung gaano karaming mga frame kakailanganin mong gumuhit para sa bawat aksyon.
Alamin din kung gaano karaming mga frame ang bawat linya ng naitala na diyalogo ay mangangailangan upang mabuhay. Kung ang pagsasalita ay sinasalita sa isang normal na bilis mula simula hanggang katapusan, suriin lamang ang timeline para sa bawat linya. Kung ang isang salita o higit pa ay nakaunat, subalit, suriin kung gaano katagal ang bawat pantig. Halimbawa, isipin ang isang tagapagbalita na sumisigaw, "Goooaaal!" sa isang soccer match; ang hugis ng bibig ng tagapagbalita ay bubuo ng tunog ng patinig nang mas matagal kaysa sa mga katinig
Hakbang 3. Iguhit ang iyong (mga) background
Gumamit ng regular na papel sa pagguhit upang ibalangkas at kulayan ang background para sa bawat eksena.
Hakbang 4. Iguhit ang bawat elemento
Para sa bawat elemento na lilitaw sa gitna- o harapan ng unang frame, maglatag ng isang acetate sheet sa orihinal na disenyo at subaybayan ang balangkas. Hatiin ito sa mga gumagalaw na bahagi kumpara sa mga static na bahagi at subaybayan ang bawat hiwalay sa sarili nitong sheet ng acetate; halimbawa, iguhit ang base ng isang fan (static) sa isang sheet at ang rotors ng fan (gumagalaw) sa isa pa. Pagkatapos ay i-flip ang sheet at kulayan ang balangkas sa likod ng sheet.
Hakbang 5. Kunan ng larawan ang iyong frame
I-secure ang iyong background sa isang rostrum na may isang maliit na halaga ng asul na tack. I-layer ang iyong mga sheet ng acetate nang maayos sa tuktok nito, mula sa gitna hanggang sa harapan. Mag-mount ng isang digital camera nang direkta sa itaas, pagtutuon pababa, at kunan ng larawan.
- Gumawa ng isang shot ng pagsubok o dalawa upang matiyak na ang iyong camera ay malayo ang distansya upang makuha ang buong imahe.
- Pumili ng isang malinis na kapaligiran na may kontroladong ilaw para sa pagkuha ng litrato. Iwasan ang natural na ilaw, na ang kalidad ay maaaring magbago. Iwasan din ang maalikabok o maruming mga kapaligiran, dahil ang mga maliit na butil ay maaaring nakulong sa pagitan ng mga acetate sheet at nakikita sa camera.
Hakbang 6. Bumuo ng susunod na frame
Gumamit muli ng mga sheet ng acetate na ang mga elemento ay hindi nagbabago. Lumikha ng mga bago para sa mga elemento na lumilipat mula sa isang frame papunta sa susunod. Layer ang iyong mga sheet sa pagkakasunud-sunod sa tuktok ng iyong background at litrato. Ulitin ang hakbang na ito hanggang sa katapusan ng iyong pagbaril.
Panatilihin ang isang listahan ng mga elemento para sa bawat frame. I-double check na ang lahat ay naroroon bago kumuha ng larawan
Hakbang 7. I-upload ang iyong mga larawan
Kapag nakumpleto ang isang kuha, ilipat ang iyong mga larawan mula sa iyong camera sa iyong aparato. Lumikha ng isang bagong folder para sa bawat shot sa iyong photo library at lagyan ng label ang bawat imahe nang bilang, ayon sa pagkakasunud-sunod, para sa madaling sanggunian (halimbawa: "Scene 1; Frame 1," "Scene 1: Frame 2," atbp.).
Hakbang 8. Paganahin ang iyong pagbaril
Para sa bawat pagbaril, magbukas ng isang bagong file sa iyong animation app. I-import ang unang imahe mula sa iyong library ng larawan sa unang frame. Magdagdag ng pangalawang frame, i-import ang pangalawang imahe, at ulitin. Kapag natapos ka na, i-export ang file sa iyong video library.
Hakbang 9. Tapusin ang iyong cartoon
Lumikha ng isang bagong pelikula sa isang programa sa pag-edit ng video tulad ng iMovie. I-import ang bawat pagbaril at ayusin nang magkakasunod. Mag-import ng mga audio file para sa dayalogo, musika, at / o mga sound effects, at mai-sync ang bawat isa sa video.
Paraan 3 ng 4: Pag-animate ng Cartoon sa Iyong Device
Hakbang 1. Mag-install ng isang murang app ng animation
Ang mga tanyag na software na ginagamit ng mga propesyonal, tulad ng Adobe Flash, Photoshop, at Toon Boom Studios, nagkakahalaga ng daan-daang dolyar. I-save ang iyong pera sa ngayon at magsimula sa isang simpleng app tulad ng Animation Creator HD o Animation Desk Cloud, na madaling gamitin at gastos lamang ng ilang pera.
Gumamit ng isang tablet kung mayroon kang isa. Ang pagguhit nang direkta sa isang screen ay madalas na ginusto ng mga artista
Hakbang 2. Dalhin ang iyong app para sa isang pagsubok na run
Pamilyarin ang iyong sarili sa mga pagpapaandar at tampok ng programa. Sample ang iba't ibang mga uri ng brushes na inaalok nito. Alamin kung paano magdoble ng mga frame, magdagdag ng higit pang mga layer bawat frame, at baguhin ang rate ng mga frame na nakikita bawat segundo.
- Pagsasanay sa pamamagitan ng pag-animate ng isang stick figure na tumatakbo sa lugar. Sa unang frame, iguhit ang buong katawan sa isang solong layer. Magdagdag ng pangalawang frame. Sa karamihan ng mga app, lilitaw ang isang bagong blangkong frame bilang isang translucent na "balat ng sibuyas" upang masubaybayan mo ang nakaraang frame sa ilalim nito. Subaybayan ang ulo ng stick figure at itaas na katawan ng tao sa pangalawang frame. Susunod, iguhit ang mga bisig upang ang isang braso ay tumaas nang bahagya pasulong, habang ang isa ay nahuhulog sa likuran. Gawin ang pareho sa mga binti. Magdagdag ng isang pangatlong blangko na frame. Subaybayan ang ulo at itaas na katawan tulad ng dati at baguhin muli ang posisyon ng bawat braso at binti. Ipagpatuloy ang proseso hanggang sa lumikha ka ng sapat na mga frame para sa iyong stick figure upang magpatakbo ng ilang mga hakbang, pagkatapos ay i-play ito muli upang mapanood.
- Magsanay sa pagguhit sa mga layer sa susunod. Pag-agawin ang isa pang stick figure na tumatakbo sa lugar, sa oras na ito iguhit ang ulo at itaas na katawan ng tao sa isang solong layer. Magdagdag ng isang pangalawang layer sa unang frame upang iguhit ang mga bisig. Magdagdag ng isang pangatlong layer at iguhit ang mga binti. Pagkatapos doblehin ang unang frame upang mayroon ka na ngayong dalawang magkaparehong mga frame. Sa pangalawang frame, burahin ang mga bisig sa pangalawang layer at iguhit ang mga ito sa mga bagong posisyon. Gawin ang pareho sa mga binti sa ikatlong layer. Doblehin ang pangalawang frame at ulitin ang proseso hanggang ang iyong stick figure ay nagpapatakbo ng ilang mga hakbang, nang hindi mo na kinakailangang iguhit ang ulo at itaas na katawan ng tao nang higit sa isang beses.
Hakbang 3. Magbukas ng isang bagong file sa iyong animation app
Piliin ang screen ratio na gusto mo para sa iyong pambungad na shot. Sa iyong unang frame, lumikha ng mga layer para sa iyong harapan, gitnang lupa, at background ayon sa pagkakabanggit.
Nakasalalay sa iyong app, maaari kang lumikha ng higit pang mga layer; Ang Animation Creator HD, halimbawa, ay nag-aalok ng apat na layer bawat frame. Huwag mag-atubiling lumikha ng maraming mga gitnang lugar
Hakbang 4. Muling suriin ang iyong storyboard
Isipin sa mga layer at tukuyin kung aling mga elemento ang sasakupin ang harapan, gitnang lupa, at background ayon sa pagkakabanggit. Tukuyin kung aling mga elemento ang sasakupin ng higit sa isa.
Isipin ang isang tao na nakaupo sa isang mesa, nakaharap sa camera, na nakapatong ang kanilang siko sa mesa at isang lata ng soda sa kanilang kamay. Upang buhayin ang pagtaas ng lata sa kanilang mga labi para sa isang paghigop, isipin ang braso at soda bilang iyong harapan, ang mesa at ang natitirang bahagi ng katawan ng character bilang (mga) gitnang lupa, at ang lugar sa likuran nila bilang background
Hakbang 5. Punan ang bawat layer
Gumamit ng isang stylus upang iguhit ang bawat elemento sa harapan, gitnang lupa, at background ayon sa pagkakabanggit.
Mag-isip ng maaga. Isaisip kung aling mga elemento ang lilipat mula sa isang frame patungo sa frame, posibleng isiwalat ang mga detalye na kasalukuyang naharang mula sa pagtingin sa unang frame. Halimbawa, kapag ang isang character na itinaas ang kanilang inumin, ang kanilang nakataas na braso ay maaaring ipakita ang higit pa sa kanilang katawan
Hakbang 6. Doblehin ang frame
Sa bagong frame, baguhin ang mga elemento sa bawat layer tulad ng idinidikta ng iyong storyboard.
Hakbang 7. Suriin ang iyong pag-unlad sa iyong pagpunta
I-play muli ang iyong animasyon habang nagdagdag at nagbabago ng maraming mga frame. Upang mabagal ang iyong animasyon, alinman sa dobleng ang bawat frame nang hindi binabago ang anumang mga elemento, o bawasan ang bilang ng mga frame na nakikita bawat segundo. Upang mapabilis ito, idagdag ang bilang ng mga frame na nakikita bawat segundo.
Hakbang 8. I-export ang file
Kapag natapos mo na ang bawat pag-shot, i-export ito sa iyong video library. Magbukas ng isang video-editing app (tulad ng iMovie) at lumikha ng isang bagong "pelikula" upang mai-edit. I-import ang iyong unang animated shot mula sa iyong video library.
Hakbang 9. Ulitin ang prosesong ito para sa bawat indibidwal na pagbaril
I-import ang bawat isa sa pag-edit ng app. Idagdag ang mga ito nang sunud-sunod sa iyong video.
Hakbang 10. Mag-import ng mga audio file
I-sync ang anumang diyalogo, musika, at / o mga sound effects sa video.
Paraan 4 ng 4: Paggawa ng Animasyon sa isang Cartoon na may Mga Ginupit
Hakbang 1. Mag-install ng isang murang app ng animation
Ang mga tanyag na software na ginagamit ng mga propesyonal, tulad ng Adobe Flash, Photoshop, at Toon Boom Studios, nagkakahalaga ng daan-daang dolyar. I-save ang iyong pera sa ngayon at magsimula sa isang simpleng app tulad ng Animation Creator HD o Animation Desk Cloud, na madaling gamitin at gastos lamang ng ilang pera. Pamilyarin ang iyong sarili sa mga pag-andar at tampok nito. Alamin kung paano i-duplicate ang mga frame at manipulahin ang bilang ng mga frame na nakikita bawat segundo.
Hakbang 2. Oras ang iyong mga aksyon
Magpasya sa isang rate ng mga frame na makikita bawat segundo. Pagkatapos ay isagawa ang bawat aksyon na naisasagawa ng iyong mga character at itakda ang oras sa iyong sarili gamit ang isang stopwatch upang matukoy kung gaano karaming mga segundo ang kinakailangan.. Para sa bawat pagkilos na isinagawa, paramihin ang bilang ng mga segundo na kinakailangan upang makumpleto ng bilang ng mga frame na nakikita bawat segundo upang matukoy kung gaano karaming mga frame kakailanganin mong gumuhit para sa bawat aksyon.
Alamin din kung gaano karaming mga frame ang bawat linya ng naitala na diyalogo ay mangangailangan upang mabuhay. Kung ang pagsasalita ay sinasalita sa isang normal na bilis mula simula hanggang katapusan, suriin lamang ang timeline para sa bawat linya. Kung ang isang salita o higit pa ay nakaunat, subalit, suriin kung gaano katagal ang bawat pantig. Halimbawa, isipin ang isang tagapagbalita na sumisigaw, "Goooaaal!" sa isang soccer match; ang hugis ng bibig ng tagapagbalita ay bubuo ng tunog ng patinig nang mas matagal kaysa sa mga katinig
Hakbang 3. Lumikha ng iyong (mga) background
Gumamit ng isang matibay na materyal upang ihanda ang iyong background, tulad ng karton, kahoy, o mas mabuti na pinboard; alinman ang gagamitin mo, tiyaking magkakasya ito sa rostrum para sa iyong camera. Gumawa ng mga ginupit para sa bawat elemento sa iyong background. Mga elemento ng pandikit na mananatiling static sa buong pagbaril sa background. Gumamit ng asul na takip upang ayusin ang anumang gumagalaw, tulad ng mga ulap.
Para sa mga elemento na may gumagalaw na bahagi, lumikha ng magkakahiwalay na mga ginupit para sa mga bahaging gumagalaw. Halimbawa, sa isang flagpole, ang poste mismo ay mananatiling static habang ang flags ay maaaring flap o itaas o ibababa. Idikit ang ginupit ng poste sa iyong background at gumamit ng asul na tack upang ayusin ang watawat
Hakbang 4. Lumikha ng iyong mga character
Tukuyin kung paano magiging mobile ang iyong karakter. Magpasya kung gaano karaming mga kasukasuan ang magkakaroon ng bawat paa; halimbawa, ang braso ba ay magkakasama sa parehong balikat at siko, o ang balikat lamang? Gumawa ng magkakahiwalay na mga ginupit para sa bawat gumagalaw na bahagi, nag-iiwan ng isang maliit na tab sa dulo ng bawat paa upang ma-secure sa pangunahing katawan na may alinman sa asul na tack o butterfly clip.
Hakbang 5. Bumuo ng iyong unang frame
Ayusin ang iyong mga character sa iyong background, kasama ang anumang karagdagang mga ginupit na iyong ginawa para sa harapan. Gumamit ng asul na takip upang ma-secure ang bawat isa sa background. I-mount ang isang digital camera sa iyong rostrum nang direkta sa itaas ng iyong eksena at kunan ng larawan ito.
Kumuha ng isang shot ng pagsubok o dalawa upang matiyak na ang iyong camera ay malayo ang distansya upang makuha ang buong imahe
Hakbang 6. Bumuo ng iyong susunod na frame
Muling ayusin ang bawat elemento na gumagalaw mula sa iyong unang frame papunta sa susunod. Kunan ng larawan ang iyong frame at ulitin ang hakbang na ito hanggang sa natapos mo ang iyong pag-shot.
Para sa bawat bagong frame, maghanda ng isang checklist ng lahat ng mga elemento na maiayos muli upang walang napalampas
Hakbang 7. I-upload ang iyong mga larawan
Kapag nakumpleto na ang isang shot, ilipat ang iyong mga larawan mula sa iyong camera sa iyong aparato. Lumikha ng isang bagong folder para sa bawat shot sa iyong photo library at lagyan ng label ang bawat imahe nang bilang, ayon sa pagkakasunud-sunod, para sa madaling sanggunian (halimbawa: "Scene 1; Frame 1," "Scene 1: Frame 2," atbp.).
Hakbang 8. Paganahin ang iyong pagbaril
Para sa bawat shot, magbukas ng isang bagong file sa iyong animasyon app. I-import ang unang imahe mula sa iyong library ng larawan sa unang frame. Magdagdag ng pangalawang frame, i-import ang pangalawang imahe, at ulitin. Kapag natapos ka na, i-export ang file sa iyong video library.
Hakbang 9. Tapusin ang iyong cartoon
Lumikha ng isang bagong pelikula sa isang programa sa pag-edit ng video tulad ng iMovie. I-import ang bawat pagbaril at ayusin nang magkakasunod. Mag-import ng mga audio file para sa dayalogo, musika, at / o mga sound effects, at mai-sync ang bawat isa sa video.
Mga Tip
- (Para sa lahat ng mga pamamaraan) I-save ang bawat animated na shot sa iyong video library kahit na payagan ka ng iyong app sa pag-edit na mag-import nang direkta mula sa iyong animasyon app. Ang bawat segundo ng onscreen ng animasyon ay nangangailangan ng minuto at / o oras ng trabaho upang makabuo. I-back ang iyong tapos na magtrabaho sa pamamagitan ng pag-save ito sa maraming mga programa kung sakaling may anumang pag-crash. Gayundin, i-save ito sa disc o thumbdrive.
- (Para sa Paraan 3) Mag-install ng isang drawing app tulad ng Procreate o Brushes. Ang mga pagguhit ng app ay may posibilidad na mag-alok ng maraming mga pagpipilian para sa paglikha at pagmamanipula ng mga imahe kaysa sa mga apps ng animasyon: mas maraming mga brush, mas maraming mga layer, maraming mga paraan upang ilipat at manipulahin ang bawat layer sa loob ng isang solong imahe. Gamitin ang app ng pagguhit upang lumikha ng mas detalyadong mga background, pagkatapos ay i-import ang nai-save na imahe sa iyong animasyon app upang magamit bilang back layer sa iyong frame.
- (Para sa lahat ng mga pamamaraan) Upang buhayin ang dayalogo, gumamit ng isang tsart ng phoneme na bibig upang iguhit ang iba't ibang mga hugis na ginagawa ng isang bibig kapag nagsasalita, o bibigyan ang mga salita ng iyong sarili sa isang salamin.
- Manood ng mga cartoons. Bigyang pansin ang istilo, paggalaw, at pagkakamali.
- (Para sa lahat ng mga pamamaraan) Para sa mga sound effects, maghanap sa iyong video-editing app. Ang ilan, tulad ng iMovie, ay nag-aalok ng isang library ng mga sound effects. Kung hindi ito nag-aalok ng kailangan mo, ang YouTube ay isa pang mahusay na mapagkukunan. Siguraduhing iugnay ang iyong mapagkukunan kapag gumagamit ng mga sound effects ng ibang tao.
- (Para sa Mga Paraan 2 at 4) Panatilihing maayos ang iyong mga materyales. Lagyan ng label at gumamit ng mga folder upang mag-imbak ng mga sheet ng acetate o mga ginupit kung sakaling kinakailangan ang mga reshoot. Halimbawa, sa Paraan 1, panatilihin ang lahat ng mga sheet ng acetate na animating isang solong elemento sa isang shot na na-file nang magkasama, tulad ng braso o binti ng isang character).
- Gawin muna ang iyong diyalogo bago mo gawin ang animasyon upang ang mga animator, o ikaw, ay maaaring gawing katugma ang mga tauhan sa mga paggalaw ng labi.
Mga babala
- Magtabi ng sapat na oras. Ang paggawa ng isang dalawang minutong video ay hindi mukhang ambisyoso hanggang sa masubukan mo ito.
- Kapag gumagamit ng gawa ng ibang tao (musika, mga sound effects, atbp), pamilyar muna ang iyong sarili sa mga batas sa copyright at patas na paggamit. Iwasang lumabag sa mga karapatan ng ibang tao.
