Ang tagpo ng kamatayan ay isa sa pinakamahirap na hamon na kinakaharap ng isang artista sa entablado. Ang pag-play ng bahagi nang masyadong subtly ay maaaring iwanan ang eksena na walang damdamin, habang ang pagbibigay ng higit sa pinakamataas na pagganap ay madalas na ginagawang mahirap para sa mga madla na maniwala sa iyo. Ang susi sa isang mabisang tagpo ng kamatayan ay isinasaalang-alang ang paraan kung saan namatay ang tauhan at pag-tap sa damdamin ng sandali, kaya't ang iyong mga co-star at ang madla ay nahuli sa eksena.
Mga hakbang
Paraan 1 ng 4: Pagkilos ng isang Marahas na Kamatayan
Hakbang 1. Choreograpo ng laban
Sa maraming mga kaso, kapag naglalaro ka ng isang character na namatay sa isang marahas na kamatayan, mayroong isang away na nauuna sa aktwal na kamatayan. Kung ang iyong karakter ay pinatay ng isang kutsilyo, baril, o ilang uri ng pagkatalo, maaaring kailanganin mong makibahagi sa isang pakikibaka bago ang sandali ng kamatayan. Mahalagang maunawaan ang aksyon na hahantong sa sandaling iyon, kaya't ikaw o ang iyong mga co-star ay hindi nasugatan.
- Sa karamihan ng mga dula, kadalasang inaalagaan ng direktor ang mga detalye ng mga laban at iba pang pagkilos na choreographed, ngunit tiyaking naiintindihan mo nang eksakto kung paano i-play ang eksena at tatakbo ito sa iyong mga co-star.
- Hindi lahat ng marahas sa mga pagkamatay sa entablado ay naunahan ng isang away. Ang iyong karakter ay maaaring saksak nang walang babala o pagbaril mula sa buong entablado. Sa ilang mga kaso, ang iyong karakter ay maaaring kumukuha ng kanyang sariling buhay sa pamamagitan ng marahas na paraan, kaya walang pagtatalo sa ibang tauhan. Mahalaga pa rin upang matiyak na nauunawaan mo ang mga aksyon na dapat mong gawin bago mangyari ang kamatayan, kaya't ang sandali ay maaaring paniwalaan.
Hakbang 2. Tukuyin kung ano ang gagawin sa oras ng epekto
Nakasalalay sa pamamaraang ginamit upang pumatay sa iyong karakter, maaaring magkakaiba ang mga pagkilos na iyong ginagawa. Halimbawa, kung ang character mo ay nasaksak, maaaring mas paniwalaan para sa iyo na humarap sa taong sinasaksak ka. Sa kabilang banda, kung pagbaril ka, ang lakas ng bala ay maaaring magtulak sa iyo pabalik. Isaalang-alang nang maingat ang likas na katangian ng kamatayan, upang makagawa ka ng pinaka-kapani-paniwala na paraan upang tumugon sa suntok ng kamatayan.
- Marahil ay may ideya ang iyong direktor kung paano ka dapat tumugon sa sandaling ito ay nakakaapekto, ngunit tiyakin na ito ay isang bagay na nararamdaman mong tunay sa iyo. Hindi ka maaaring magbenta ng isang nakakumbinsi na kamatayan kung hindi ka naniniwala sa pagganap mismo.
- Ang pagkalason ay isang marahas na kamatayan na hindi kinakailangang magkaroon ng isang sandali ng epekto. Gayunpaman, baka gusto mong umubo o makulit upang ibenta ang pagkamatay dahil ang lason ay nagsisimulang mag-epekto. Gayunpaman, sa pangkalahatan, mas kaunti ang higit pa, kaya't huwag mag-overboard sa gagging at pag-ubo kung nais mong maging kapani-paniwala.
- Ang ilang mga uri ng kamatayan, tulad ng isang pagbitay, ay maaaring mangailangan ng mga espesyal na direksyon at epekto sa yugto sa sandaling may epekto. Mahalagang maunawaan mo ang lahat ng mga teknikal na aspeto, kaya't ang pagkamatay ay nakakumbinsi ngunit upang matiyak na hindi mo masasaktan ang iyong sarili.
Hakbang 3. Bumagsak sa entablado
Matapos ang iyong tauhan ay kinunan, sinaksak, binugbog, o kung hindi man nasugatan, kailangan mong gumuho upang maiparating na namamatay ka. Sa ilang mga kaso, maaaring ikaw ay nasa bisig ng ibang artista, kaya maaari kang gabayan ng iyong co-star sa entablado. Gayunpaman, kung ikaw ay nakatayo sa iyong sarili, walang sinuman na magpapabagal ng iyong pagkahulog at nasa panganib ka na saktan ang iyong sarili. Upang i-minimize ang epekto, isaalang-alang ang pagbagsak ng mga yugto. Halimbawa, dumulog muna sa iyong tuhod at pagkatapos ay tiklupin sa entablado upang hindi ka malayo.
- Nakasalalay sa kung nasaan ka sa entablado habang nasa lugar ng kamatayan, maaari kang gumamit ng isang piraso ng tanawin o isang prop upang mapagaan ang iyong pagkahulog. Halimbawa, maaari kang gumuho laban sa isang mesa o isang haligi upang makatulong na pabagalin ang pagkahulog.
- Ang pinaka-nakakumbinsi na paraan upang mahulog ay upang payagan ang iyong katawan na maging malata. Iwasan ang mga kombulsyon at iba pang nakakagambalang kilos sapagkat kadalasan ay tila nasa itaas ito.
Hakbang 4. Paggawa sa iyong huling linya
Kung mayroon kang mga linya upang bigkasin bago mamatay ang iyong karakter, nais mong ihatid ang mga ito sa isang nakakumbinsi na paraan. Sa isang marahas na kamatayan, tulad ng pagbaril o pag-ulos, ang trauma na nauugnay dito ay maaaring maging mahirap para sa iyong tauhan na magsalita. Subukang gayahin ang hirap na paghinga at bigkasin ang mga linya sa isang paraan ng pagtigil bago isara ang iyong mga mata.
Ito ay halos mahalaga upang isaalang-alang kung sino ang iyong karakter ay sinasabi ang panghuling linya sa. Marahil dapat silang lumabas nang mas matindi kung nakikipag-usap ka sa mamamatay-tao, taliwas sa isang kaibigan o minamahal
Paraan 2 ng 4: Pagkilos ng Isang Hindi Marahas na Kamatayan
Hakbang 1. Hanapin ang tamang posisyon
Kung ang iyong karakter ay namamatay sa natural na mga sanhi, tulad ng kanser o katandaan, malamang na mahiga ka sa isang kama o kahit isang upuan para sa lugar ng kamatayan. Gayunpaman, kung ang iyong karakter ay namatay bigla ng atake sa puso, maaaring nakatayo ka sa oras ng kamatayan at kailangang gumuho tulad ng isang matinding kamatayan. Tiyaking naiintindihan mo ang pagtatanghal ng dula, upang maplano mo kung paano mo kikilos ang sandali ng kamatayan.
Kung ang iyong karakter ay namamatay sa kama, maaaring ang mga mahal sa buhay ay matipon. Kung iyon ang kaso, maaaring magkaroon ng katuturan para sa iyo na yakapin o hawakan ang kamay ng isang co-star. Sumangguni sa direktor upang makita kung ano ang pinakamahusay na diskarte
Hakbang 2. Tukuyin ang dami ng sakit na nararanasan ng iyong karakter
Kapag gumaganap ka ng isang natural na kamatayan, ang tagpo ay karaniwang mas tahimik at mas banayad. Gayunpaman, ang pagkamatay ng natural na mga sanhi ay maaaring maging masakit, kaya't mahalaga na magkaroon ng isang ideya kung gaano kasakit ang iyong tauhan. Halimbawa, kung naglalaro ka ng isang mas matandang tauhan na namatay dahil tumigil ang kanyang puso, maaaring hindi ka masyadong makaranas sakit Sa kabilang banda, kung ang iyong karakter ay namatay sa isang atake sa puso, maaari kang magdusa mula sa matinding sakit.
- Maaari mong ihatid ang sakit sa iba't ibang mga paraan, ngunit ang pagngangalit at matalim na paghinga ay epektibo, banayad na kilos na karaniwang gumagana nang maayos.
- Kung ang iyong pinangyarihan sa kamatayan ay nagsasangkot ng isang atake sa puso, baka gusto mong hawakan ang iyong dibdib o braso dahil doon madalas makaramdam ng kirot ang mga biktima.
Hakbang 3. Tahimik na ihatid ang iyong huling linya
Kapag naglalaro ka ng isang character na namatay sa isang natural na kamatayan, ang tagpo ay madalas na nagsasangkot ng tahimik na pag-anod. Kung iyon ang kaso, mas mahusay na maihatid ang iyong huling linya sa isang mahina, mahinang boses upang maiparating kung gaano kahina ang iyong karakter. Maaari mong ibulong ang mga linya o bigyan ang iyong boses ng isang nakalulungkot na kalidad upang ipahiwatig ang paparating na kamatayan.
Habang nais mong panatilihing mababa ang iyong boses upang paniwalaan ang tanawin ng kamatayan, hindi ka dapat pumunta para sa isang tunay na bulong ng buhay, ngunit isang bulong sa entablado upang marinig ka ng lahat sa teatro. Upang matiyak na maririnig ka, magsanay kasama ang isang cast o miyembro ng crew sa likuran ng teatro upang suriin kung gaano ka naririnig
Paraan 3 ng 4: Pag-play sa Out ang Aftermath
Hakbang 1. Pumili ng isang nakakumbinsi na pangwakas na posisyon
Sa karamihan ng mga kaso, ang iyong karakter ay mananatili sa entablado nang hindi bababa sa ilang minuto pagkatapos ng kamatayan. Upang maibenta talaga ang kamatayan, dapat kang "mamatay" sa iyong tiyan o sa iyong tagiliran gamit ang iyong likod sa madla. Sa ganoong paraan, hindi ito magiging halata na humihinga ka pa rin pagkatapos ng pagkamatay ng character mo.
Mahalagang sanayin ang koreograpia na naglalagay sa iyo sa iyong pangwakas na posisyon para sa kamatayan. Hindi mo nais na gumulong o ayusin ang iyong sarili sa gitna ng eksena
Hakbang 2. Panatilihin pa rin
Dahil lamang sa hindi ka na kasangkot sa aksyon ng dula ay hindi nangangahulugang tapos na ang iyong trabaho. Kailangang maniwala ang ibang mga miyembro ng cast na ang iyong karakter ay totoong patay, kaya't maaari nilang makumbinsi ang mga emosyon na dinanas nila pagkatapos ng resulta. Nangangahulugan ito na kinakailangan na manatili ka pa rin pagkatapos na "namatay" ka. Kahit na ang isang bagay na maliit tulad ng paggamit ng iyong hinlalaki upang makalmot ang iyong palad ay maaaring hilahin sila sa ilang sandali.
Kung alam mong nahihirapan kang manatili pa rin, kausapin ang direktor upang malaman kung may anumang paraan upang maitago ka. Halimbawa, maaaring angkop na takpan ka ng ibang sheet ng isang sheet. Maaari ring posible na i-entablado ang kamatayan kaya't nagaganap ito pabalik sa entablado kung saan maaari nilang babaan ang mga ilaw
Hakbang 3. Huminga ng mababaw
Kahit na nakatago ka sa ilalim ng isang sheet o malabo na ilaw, maaari ka pa ring kapansin-pansin sa iyong mga co-star, pati na rin ang madla. Kung humihinga ka nang malalim, maaaring may paggalaw na sumisira sa ilusyon kahit na ginagawa mo ang iyong makakaya upang manatili ka pa rin. Sa loob ng ilang minuto na kailangan mong manatili sa entablado pagkatapos ng kamatayan, subukang kumuha ng mabagal, mababaw na paghinga, tulad ng gagawin mo kung natutulog, kaya't hindi gumagalaw ang iyong dibdib.
- Ang pagpapanatiling sarado ng iyong bibig at paghinga sa pamamagitan ng iyong ilong ay madalas na makakatulong sa iyo na panatilihing mababaw ang iyong paghinga.
- Subukang huminga nang malalim hangga't maaari sa aktwal na eksena ng kamatayan, kaya mayroon kang ilang oras bago kailangan mong huminga muli. Maaari mong itago ito sa pamamagitan ng pag-gasping o panginginig dito.
Paraan 4 ng 4: Pag-unawa sa Konteksto
Hakbang 1. Isaalang-alang ang uri
Kapag naghahanda ka para sa iyong lugar ng kamatayan, mahalagang isaalang-alang ang genre ng dula o skit. Kung ang dula ay isang trahedya, nais mong ilarawan ang pagkamatay sa isang seryosong paraan na talagang nagpapalakas ng damdamin. Sa kabilang banda, kung ang iyong pag-play ay isang komedya, maaari itong tumawag para sa higit pa sa nangungunang tumagal sa pagkamatay.
Kung ang iyong pagharap sa genre ng panginginig sa takot, ang pagbuo ng takot at pag-aalangan ay isa ring mahalagang bahagi ng isang tanawin ng kamatayan. Sa mga sandali bago ang kamatayan, dapat mong gampanan ang character bilang takot, na may panginginig o panginginig, kaya madarama ng madla ang takot kasama mo
Hakbang 2. Magsaliksik ng paraan ng pagkamatay
Kung nais mong i-play ang kamatayan sa isang kapani-paniwala na paraan, madalas na nakakatulong itong mag-aral sa paraan ng iyong pagkamatay upang maunawaan mo kung ano ang mararanasan ng iyong karakter. Halimbawa, maaari kang gumawa ng isang online na paghahanap para sa mga sintomas ng atake sa puso upang matulungan kang gayahin ang mga kilos na gagawin ng isang tao sa ilalim ng mga pangyayaring iyon.
Maaari mong isipin kung paano dapat maging makatotohanan ang iyong tagpo sa kamatayan. Halimbawa, sa ilang moderno, avant garde theatre, ang layunin ay maaaring hindi pagiging realismo, ngunit isang matapang na masining na pahayag
Hakbang 3. Kausapin ang direktor
Bago ka magsimulang mag-isip tungkol sa kung paano mo planong gampanan ang pinangyarihan ng kamatayan, palaging pinakamahusay na magkaroon ng talakayan kasama ang direktor. Malamang na magkakaroon siya ng napakalinaw na mga ideya tungkol sa kung paano dapat lumitaw ang eksena, na makakatulong na gabayan ka sa tamang direksyon. Bilang karagdagan sa mga teknikal na detalye tulad ng pagtatanghal ng dula at koreograpia, maaari ka ring matulungan ng direktor na maunawaan ang emosyon ng iyong tauhan sa buong lugar ng pagkamatay.
Habang dapat mong pakinggan ang paningin ng director para sa eksena, tiyaking komportable ka sa pagtatanghal at interpretasyon dahil ikaw ang dapat maglaro nito
Mga Tip
- Kung ang layunin ay isang nakakumbinsi, makatotohanang kamatayan, gawin ang iyong makakaya na huwag maging labis na madrama. Masyadong maraming emoting at sa tuktok na paggalaw ay maaaring maging mahirap para sa isang madla na maniwala sa iyong pagganap.
- Kapag gumagamit ka ng pekeng dugo sa isang eksena ng kamatayan, piliin ang pinakamataas na pagpipilian sa kalidad na maaari mong makita. Kung gumagamit ka ng isang pormula na labis na manipis at maliwanag na kulay pula, gumamit ng isang maliit na halaga upang lumitaw itong mas makatotohanan.
- Huwag maging labis na madrama, dahil ang labis na drama ay maaaring makasira sa eksena at tono. Kung mayroon kang huling linya, sabihin ang mga ito nang dahan-dahan at para kang nasasaktan o nahihirapan.
