Ang konduktor ay pinuno ng isang banda, koro, o orkestra at tumutulong na panatilihing nasa tempo ang mga mang-aawit o musikero. Upang maging isang konduktor, dapat kang magkaroon ng ritmo at isang umiiral na pag-unawa sa musika. Pagkatapos, maaari mong malaman ang pangunahing pag-uugali ng mga hugis at form. Mula doon, maaari kang bumuo ng iyong indibidwal na istilo at matuto ng iba't ibang mga pattern para sa mas kumplikadong mga piraso ng musika.
Mga hakbang
Paraan 1 ng 3: Pagtaguyod ng Iyong Pagsasagawa ng Puwang at Mga Kilusan
Hakbang 1. I-visualize ang isang kahon sa harap mo upang tukuyin ang iyong puwang sa pagsasagawa
Ang pagtukoy sa iyong puwang sa pagsasagawa ay makakatulong sa iyo na manatiling matalo at gagawing mas madali para sa mga musikero na sundin ka. Isipin na ang nagsasagawa na kahon ay nagsisimula sa tuktok ng iyong ulo, lumalabas sa bawat panig mga 6 sa (15 cm), at humihinto sa iyong baywang. Habang nagsasagawa ka, isalarawan ang kahon at manatili sa mga hangganan nito.
Kapag unang nagsisimula, panatilihin ang iyong mga kamay sa loob ng puwang ng pagsasagawa
Hakbang 2. hawakan ang iyong mga kamay o baton sa harap mo upang maitakda ang focal point
Maaari kang magsagawa ng musika gamit ang iyong mga kamay o isang baton depende sa iyong kagustuhan. Ang focal point ay kung saan magpapahinga ang iyong baton o kamay kapag walang musika. Ito rin ang lugar kung saan ang iyong baton o kamay ay babalik sa pagtatapos ng bawat palo. Ang focal point ay dapat na halos 6 pulgada (15 cm) nang direkta sa harap mo sa antas ng dibdib. Bahagyang yumuko ang iyong mga siko sa iyong mga gilid at hawakan ang parehong mga kamay sa iyong dibdib upang maitakda ang iyong focal point.
Habang nakakakuha ka ng mas maraming karanasan sa pagsasagawa, maaari mong baguhin ang focal point sa kahit saan sa loob ng iyong conducting box. Hangga't pinindot mo ang focal point sa bawat beat, dapat bigyan ng interpretasyon ng banda iyon at maglaro sa tempo
Hakbang 3. Ilipat ang iyong braso mula sa siko kaysa sa balikat para sa mabilis na musika
Kung nagsasagawa ka ng musika na may mataas na tempo, maaaring mas madaling ilipat ang iyong braso sa siko kaysa sa balikat. Papayagan ka nitong gumawa ng mabilis, mabilis na paggalaw sa halip na buong, nakamamanghang paggalaw. Sanayin ang pangunahing mga hugis sa pagsasagawa sa iba't ibang bilis na ito upang makita kung ano ang pakiramdam.
Pagsasanay at pag-perpekto ang paggalaw ng iyong braso sa balikat bago subukan ang mas advanced na istilong ito
Paraan 2 ng 3: Ipinapahiwatig ang Beat
Hakbang 1. Magsimula sa iyong mga kamay o baton sa focal point
Ilagay ang iyong baton o kamay sa focal point, o ang lugar kung saan magpapahinga ang iyong mga kamay. Sasabihin nito ang banda, koro, o orkestra na magsisimula na ang musika.
- Kung kailangan mong makuha ang atensyon ng banda o koro, mag-tap sa music stand.
- Kung gumagamit ka ng isang batuta, hawakan ito sa iyong nangingibabaw na kamay.
Hakbang 2. Dalhin ang iyong baton o kamay sa tuktok ng iyong kahon sa pagsasagawa bago ang unang tala
Ilipat ang iyong mga braso mula sa balikat at dalhin ang iyong baton o kamay nang diretso hanggang sa tuktok ng kahon ng pagsasagawa bago magpatugtog ang beat. Ito ay isang pangunahing pagkilos na gagamitin mo na humahantong sa unang matalo sa bawat sukat.
Maaaring gusto mong iwanang malaya ang isang kamay kung sumusunod ka kasama ang sheet music upang madali mong mapaling ang pahina
Hakbang 3. ilipat ang iyong baton o kamay sa focal point sa unang beat
Makinis na dalhin ang iyong baton o kamay mula sa tuktok ng conducting box at mapunta sa focal point tulad din ng unang hit ng Beat. Sanayin ang pagbaba ng pangunahing paggalaw na ito dahil ito ay isang kritikal na paggalaw sa pagsasagawa.
Maglagay ng isang bahagyang yumuko at iglap sa iyong pulso upang bigyang-diin ang bawat palo
Hakbang 4. Walisin ang iyong baton o kamay pababa at sa gilid sa ikalawang palo
Kung gumagamit ka ng isang baton, walisin ito sa isang gilid ng puwang ng pagsasagawa kapag tumama ang pangalawang palo. Kung ginagamit mo ang iyong mga kamay, dalhin silang pareho pababa at palabas sa mga gilid ng puwang ng pagsasagawa sa pangalawang palo.
Siguraduhin na hindi i-cross ang iyong mga kamay-dapat silang mag-mirror sa bawat isa sa halip
Hakbang 5. Ilipat ang iyong baton o kamay sa focal point sa pangatlong beat
Dalhin ang iyong baton o kamay pabalik sa focal point mula sa mga gilid ng puwang ng pagsasagawa sa isang maayos na paggalaw. Siguraduhin na ilipat ang iyong baton o mga kamay gamit ang musika upang maabot mo ang focal point sa pangatlong beat.
Hakbang 6. Dalhin ang iyong mga kamay o baton sa mga gilid ng puwang ng pagsasagawa sa ikaapat na palo
Patuloy na sundin ang pattern upang maabot mo ang focal point sa mga kakaibang beats (1 at 3) at ilipat ang iyong mga kamay o baton sa gilid ng puwang ng pagsasagawa sa pantay na mga beats (2 at 4).
Ang buong hugis ay dapat magmukhang isang tulad ng isang krus kung gumagamit ka ng parehong mga kamay
Hakbang 7. Ulitin ang pattern
Upang makumpleto ang isang panukalang 4/4, halimbawa, magsisimula ka sa iyong mga kamay o baton sa tuktok ng puwang ng pagsasagawa, dalhin ang mga ito sa focal point sa unang palo, walisin ang mga ito pababa sa mga gilid ng pangalawang palo, pindutin ang focal point sa pangatlong beat, pagkatapos ay ibalik sila sa mga gilid sa pang-apat na beat. Hangarin na gumamit ng isang likido, nakamamanghang paggalaw na tumutugma sa musika.
Hakbang 8. Iiba-iba ang hugis ng pagsasagawa para sa iba't ibang mga kanta
Ang lagda ng oras para sa maraming mga kanta ay 4/4 (karaniwang oras) o 2/4 (pinutol na oras), ngunit maaari kang makaharap ng mga kanta na may iba pang mga lagda ng oras. Ipinapahiwatig ng lagda ng oras kung gaano karaming mga beats ang bawat sukat. Magsanay sa pagsasagawa ng mga kanta sa iba't ibang mga lagda ng oras hanggang sa makita mo ang isang natural na pattern para sa iyong mga kamay na sundin.
Paraan 3 ng 3: Pagsasagawa ng Mga Pahiwatig at Pagbabago ng Tempo
Hakbang 1. Ituro patungo sa isang tiyak na seksyon upang isulat ang mga ito
Ang isang konduktor ay maaari ring magpahiwatig sa ilang mga seksyon ng orkestra o koro sa panahon ng piraso. Tumingin at ituro patungo sa seksyon ang isang beat o 2 bago ang kanilang bahagi ay darating. Pagkatapos, dahan-dahang itaas ang iyong mga kamay o baton sa unang palo ng kanilang bahagi. Makakatulong ito sa kanila na ipasok ang kanta sa tamang pintig at panatilihing magkakasamang tumutunog ang buong pangkat.
Mahalagang gawin ito kapag ang isang tiyak na seksyon ng banda o koro, tulad ng seksyon ng mga trumpeta o bass, ay pumapasok o muling pumapasok sa kanta o piraso
Hakbang 2. Putulin ang isang seksyon sa pamamagitan ng paglipat ng iyong baton o mga kamay sa isang tuwid, pahalang na linya
Kung mayroong isang bahagi ng kanta kung saan ang isang seksyon ng banda ay kailangang huminto sa pagtugtog kaagad, maaari mong putulin ang seksyon. Tingnan ang seksyon na nais mong putulin at ilipat ang iyong baton mula sa isang gilid ng puwang ng pagsasagawa sa iba pang eksakto sa palo na dapat nilang itigil. Kung ginagamit mo ang iyong mga kamay, magsimula sa kanila nang magkasama sa focal point at ihiwalay ang mga ito sa bawat panig ng puwang sa pagsasagawa. Makatutulong ito sa kanila na ihinto ang pagtugtog nang magkasama at panatilihing malutong ang kanta.
Ang kilusang ito ay dapat na mabilis at matigas upang ipahiwatig na ito ay isang putol sa halip na isang matalo
Hakbang 3. Itugma ang iyong mga paggalaw sa tempo ng kanta
Tandaan na matumbok ang focal point sa mga kakaibang beats at ang mga gilid ng puwang ng pagsasagawa sa kahit beats. Kung ang tempo ay mabilis, kakailanganin mong ilipat ang iyong mga kamay o baton nang mabilis upang maabot ang bawat palo. Kung ang tempo ay mabagal, maaari kang gumamit ng higit na mga galaw na paggalaw. Tandaan na ang iyong layunin ay panatilihin ang bawat tao sa matalo, kaya dapat mong bigyang-pansin ang pirma ng oras at tempo!
Hakbang 4. Bumuo ng iyong sariling estilo habang nakakakuha ka ng mas maraming karanasan
Ang ilang mga conductor ay mabilis at tumpak, nananatili sa loob ng kanilang conducting box sa buong kabuuan ng pagganap. Ang iba pang mga conductor ay emosyonal at gumagamit ng malawak, dramatikong paggalaw upang talagang pasiglahin ang kanilang banda o koro. Manood ng iba't ibang mga tanyag na konduktor at tandaan ang kanilang istilo. Subukan na bumuo ng isa na inspirasyon ng isang tao habang nag-iiniksyon ng ilan sa iyong sariling pagkatao sa pagsasagawa.
