Ang Watercolor ay isang mahusay na daluyan para sa pagpipinta ng isang buhay na kalangitan. Ang texture ng pintura ng watercolor ay malambot at madali ang pagsasama, na ginagawang perpekto para sa mga landscape, ulap, at kalangitan. Upang pintura ang mga ulap, kakailanganin mo ang mga bilog na brushes at isang mahusay na hanay ng mga pintura ng watercolor. Maaari mong gamitin ang mga dry o wet diskarte upang lumikha ng iyong mga ulap depende sa kung nais mong pintura ang iyong kalangitan una o huli. Mayroon ding maraming mga hindi kaugaliang pamamaraan, tulad ng paggamit ng isang bote ng spray o hanay ng mga tuwalya ng papel. Gayunpaman pinili mo na gawin ang iyong mga ulap, magsaya habang dumudugo ang iyong mga pintura nang magkasama sa pahina!
Mga hakbang
Paraan 1 ng 3: Pagpipinta ng Mga Ulap sa Patuyong Papel
Hakbang 1. I-tape ang iyong papel sa mga gilid kung hindi mo nais na umiwas ito
Magsisimulang yumuko at kumiwal ang papel ng watercolor kapag nabasa ito. Upang mapanatili ang iyong papel na patag, gumamit ng masking tape upang mailagay ang bawat panig ng papel sa iyong mesa, board, o ibabaw ng trabaho. Magsimula sa anumang panig at pakinisin ang tape pababa bago mag-taping ng isang katabing bahagi. Bago mo i-tape ang iba pang 2 panig, pakinisin ang papel sa gitna upang alisin ang anumang mga bula ng hangin.
- Magtrabaho sa isang patag na ibabaw kapag gumagamit ng mga pintura ng watercolor. Kung mailagay mo ang pisara sa isang kuda, ang basang pintura ay maaaring tumulo sa iyong papel.
- Ang dry painting ay tumutukoy sa isang watercolor technique kung saan ang papel ay tuyo ngunit basa ang iyong brush. Pinapanatili nito ang mga pinturang watercolor na nakapaloob at pinipigilan ang isang toneladang dumudugo nang maaga.
- Maaari mong ayusin ang iyong papel sa pamamagitan ng pag-angat ng tape at muling paglalapat nito. Hindi masisira ng masking tape ang iyong papel.
Tip:
Iiwan ng masking tape ang isang walang laman na hangganan sa paligid ng iyong pagpipinta. Maaari itong lumikha ng isang matikas na hitsura para sa iyong mga gilid, o pinili mong i-cut ang mga ito sa paglaon kung nais mo.
Hakbang 2. Piliin ang mga brush na nais mong gamitin para sa kalangitan at mga ulap
Maaari mong pintura ang langit ng isang flat o bilog na brush. Ito ay magiging matigas upang makuha ang tamang pagkakayari para sa mga ulap na may isang flat brush bagaman, kaya manatili sa bilog o fan brushes. Gumamit ng mga brush ng watercolor dahil gumagamit sila ng mas malambot na bristles na sumisipsip ng tubig at hindi makakasira sa iyong papel. Piliin ang laki ng iyong brush batay sa laki ng iyong papel.
Ang laki ng iyong sipilyo ay matutukoy ang dami ng pinturang inilalapat mo nang sabay-sabay. Para sa isang pamantayang 8.5 by 11 sa (22 by 28 cm) na piraso ng papel, gagana nang maayos ang isang # 6 hanggang # 9 na brush
Hakbang 3. Tukuyin kung saan mo nais pumunta ang iyong mga ulap
Kung nais mo ang isang langit na puno ng manipis, matalino na ulap, iwanan ang karamihan ng iyong langit na blangko. Kung nais mo ng ilang mga puffy cloud upang sakupin ang ilan sa kalangitan, iwanang blangko ang 3-4 na mga seksyon. Ang mga watercolor ay magkakasama, kaya palaging sandalan patungo sa pag-iwan ng mas maraming puwang para sa mga ulap.
Sa kasamaang palad, hindi mo talaga mai-sketch kung saan mo nais na ilagay ang iyong mga ulap dahil ang watercolor ay translucent at ipapakita ang mga marka ng lapis sa ilalim. Maaari mong i-sketch ang mga ito kung gumagamit ka ng mga watercolor brush pens, bagaman
Hakbang 4. Isawsaw ang isang bilog na brush ng watercolor sa isang tasa ng tubig
Punan ang isang maliit na tasa ng regular na tubig sa gripo. Isawsaw ang iyong brush bago i-load ito sa kulay. Ang dami ng tubig na ginagamit mo ay matutukoy kung gaano magaan ang iyong kulay at kung gaano kalawak ang pagkalat ng kulay mula sa iyong brush. Ang isang mabilis na paglubog sa tubig ay magiging angkop para sa isang karaniwang aplikasyon ng kulay.
- Ang isang patag na brush ay magiging mas mahusay para sa matatag, mas patag na mga linya. Gayunpaman, hindi sila ang magiging pinakamahusay na pagpipilian para sa mga ulap.
- Maliban kung balak mong gumawa ng mabibigat na paglilinis, gumamit ng isang disposable cup.
Hakbang 5. Gumamit ng pantay, flat brushstrokes upang maitayo ang kalangitan sa likod ng iyong mga ulap
Pumili ng isang kumbinasyon ng asul, itim, dilaw o pula upang ipinta ang iyong background sky. Gumamit ng isang maliit na halaga ng tubig upang mapanatili ang mga kulay ng iyong langit mula sa pagdurugo sa mga lugar kung saan nais mong ilagay ang iyong mga ulap. I-load ang iyong brush at gumamit ng flat, kahit na mga linya upang punan ang mga kulay ng iyong kalangitan. Magdagdag ng higit pang kulay habang nagtatrabaho ka mula sa itaas hanggang sa ilalim ng papel upang bigyan ang iyong kalangitan ng ilang lalim. Iwanan ang karamihan sa puwang na nais mong ilagay nang walang laman ang iyong mga ulap.
- Ang iyong kalangitan ay maaaring mas magaan kaysa sa iyong mga ulap. Gagawin nitong ang iyong mga ulap ay tila mas nakakainis at napakalaki.
- Kung nais mo ang iyong mga ulap na maghalo sa iyong kalangitan, maaari mong gamitin ang isang bahagyang mas madidilim na lilim ng asul upang magpinta sa mga base ng iyong mga ulap.
Hakbang 6. Gumamit ng maliliit, pabilog na stroke upang idagdag ang pinakamadaling mga kulay sa iyong mga ulap
I-tap ang iyong wet brush sa pinakamagaan na kulay ng iyong mga ulap. Itahid ang brush sa isang tuwalya ng papel upang matanggal ang labis na tubig. Kulayan ang magaan na bahagi ng iyong mga ulap sa pamamagitan ng paggamit ng maliit, pabilog na mga stroke. Ang pinakamagaan na bahagi ng isang ulap ay karaniwang tuktok nito, kaya gamitin ang iyong mga mas magaan na kulay upang matukoy ang lokasyon ng tuktok ng bawat ulap.
- Kung nais mong i-minimize ang paghahalo, hayaan ang iyong kalangitan na matuyo bago simulan ang iyong mga ulap. Bagaman para sa karamihan sa mga artista, ang paghahalo ng mga watercolor kapag basa sila ay bahagi ng kung bakit nakakainteres at nakakatuwa ang daluyan!
- Ang rosas na halo-halong may isang maliit na dilaw ay gumagawa ng isang mahusay na kulay para sa pinakamagaan na bahagi ng isang ulap sa takipsilim o pagsikat ng araw. Ang isang bahagyang kulay-rosas o kulay-rosas na may halong puti ay gagana para sa isang karaniwang ulap.
- Huwag magalala kung pinatakbo mo ang iyong brush sa kalangitan nang kaunti. Kukunin nito ang ilan sa background na pintura, at gagawing mukhang ang iyong mga ulap ay sumasalamin sa kalangitan.
- Maaari mong iwanan ang anumang bahagi ng iyong ulap na ganap na puti kung nais mo. Upang magawa ito, huwag lang maglagay ng anumang pintura at takpan ang mga lugar sa paligid nito.
Hakbang 7. Magdagdag ng lalong madidilim na mga shade sa iyong mga ulap
Huwag linisin ang iyong brush sa pagitan ng mga kulay kung nais mong lumikha ng isang maayos na paglipat sa pagitan ng mga kulay. Kung nais mo ang mukhang alahas na ulap o isang mas malawak na hanay ng kulay, linisin ang iyong brush sa pamamagitan ng paglubog nito sa tubig at kuskusin ang sipilyo sa ilalim ng iyong tasa ng tubig bago punasan ito ng isang tuwalya ng papel. Magdagdag ng mga mas madidilim na tan, rosas, dilaw, o blues sa iyong brush at gumamit ng scumbling at pabilog na stroke upang mapalawak ang laki ng iyong mga ulap.
- Huwag hayaan ang iyong unang mga layer na matuyo bago gawin ito. Kung gagawin mo ito, ang pintura ay hindi maghalo at magmukhang may mas maliit na mga ulap sa harap ng iyong unang layer.
- Pangkalahatan, ang pinakamadilim na bahagi ng isang ulap ay ang ilalim nito.
- Kung ang mga highlight ng iyong mga ulap ay isang kulay-rosas at dilaw, isang kumbinasyon ng kulay-rosas at asul ay gagawing isang mahusay na pagpipilian para sa mas madidilim na kulay ng isang ulap.
Hakbang 8. Gumamit ng hindi maayos, random na mga brushstroke upang mabulok ang iyong kulay
Kapag gumamit ka ng mga random na brushstroke sa isang seksyon ng iyong papel, nagkakasala ka. Ang Scumbling ay isang uri ng brush stroke na gumagamit ng mga nakakalat na stroke ng brush upang lumikha ng mga pabagu-bagong texture. Matapos mong mailapat ang iyong paunang kulay, isawsaw ang iyong sipilyo sa tubig at gumamit ng mga stroke sa kahabaan ng mga gilid ng kulay upang mabalahibo at lilim ang kulay.
Paraan 2 ng 3: Pagpipinta ng Mga Ulap sa Basang Papel
Hakbang 1. I-tape ang mga gilid ng iyong papel ng watercolor upang manatili itong nakaunat
Habang ang pag-tap sa iyong papel ay hindi kinakailangan para sa tuyong pagpipinta, ganap na mahalaga ito para sa basang pagpipinta. Gumamit ng masking tape upang masakop ang isang bahagi ng iyong papel at sundin ito sa iyong lugar sa ibabaw ng trabaho, board, o mesa. I-tape ang isang katabing bahagi ng iyong papel at pakinisin ito. Bago i-tap ang iyong pangatlong panig, patakbuhin ang iyong palad sa buong papel upang alisin ang anumang mga bula ng hangin bago i-tap ang dalawang natitirang panig.
- Kung hindi mo i-tape ang iyong papel, magsisimulang mag-war ang papel habang ibabad mo ito sa tubig. Gagawa nitong tumpak na pagpipinta ang iyong mga ulap na hindi kapani-paniwalang mahirap.
- Ang wet painting ay tumutukoy sa pamamaraan kung saan ibabad mo ang papel sa tubig bago ang pagpipinta. Magiging sanhi ito ng pagdurugo at pagkalat ng mga kulay. Ginagawa nitong mas mahirap makontrol kung saan tumatakbo ang kulay, ngunit makakagawa ito para sa ilang hindi kapani-paniwala na mga texture.
Hakbang 2. Basain ang kabuuan ng iyong papel ng malinis, bilog na brush
Mag-drop ng isang bilog na brush sa isang tasa ng tubig at hayaan itong magbabad sa loob ng 3-4 segundo. Magsimula sa tuktok ng iyong papel gumamit ng mga flat stroke sa kabuuan ng iyong papel. Magtrabaho pababa sa pahina gamit ang pantay, flat stroke upang mabasa ang kabuuan ng iyong papel. I-reload muli ang iyong brush sa tubig tuwing nagsisimula itong matuyo. Ang iyong papel ay dapat na ganap na basa nang walang anumang mga pool ng tubig na natira sa itaas.
Gumamit ng isang tuwalya ng papel upang mai-blot ang papel kung hindi mo sinasadyang lumikha ng anumang mga pool ng tubig
Hakbang 3. Tukuyin kung saan mo nais ilagay ang iyong mga ulap
Sa basang pagpipinta, magsisimula ka sa pamamagitan ng pagpipinta muna ng iyong mga ulap. Piliin kung saan mo nais ilagay ang iyong mga ulap batay sa kung nasaan ang iyong linya ng abot-tanaw. Kung nais mo ang mga ulap sa buong lugar, maaari mong pintura ang karamihan sa papel sa iyong unang layer ng kulay. Kung nais mo lamang ng 2-3 ulap, magsimula sa 2-3 key brushstrokes upang ilagay ang iyong mga ulap sa pahina.
- Medyo dumugo ang mga kulay nang basa ang pagpipinta. Magsimula sa mas maliit na mga linya upang matiyak na hindi ka masyadong nagdaragdag ng kulay sa una.
- Kung walang linya ng abot-tanaw, maaari kang magsimula sa anumang punto sa pahina. Kung hindi man, magsimula sa mga ulap na pinakamalapit sa linya ng abot-tanaw kung mayroong isa upang matiyak na ang mga ulap na malayo sa manonood ay mas madidilim
Hakbang 4. Pumili ng 2 mga kulay para sa mas madidilim na bahagi ng iyong mga ulap at ihalo ang mga ito
Ang asul at itim o rosas at asul ay gumagana nang maayos para sa mas malalim na mga kulay sa isang ulap. Piliin ang iyong mga kulay at magsimula sa isang mas malaking porsyento ng iyong mas magaan na kulay bago magdagdag ng higit pa sa mas madidilim na pigment. Isawsaw ang iyong brush sa tubig at gumamit ng isang pabilog na paggalaw upang makuha ang 2 mga pigment upang pagsamahin sa iyong brush.
- Huwag mag-alala tungkol sa paghahalo ng mga kulay nang magkakasama. Nais mo ng iba't ibang mga saklaw sa mas madidilim na mga kulay ng iyong mga ulap.
- Karamihan sa mga ulap ay may mga seksyon na mas madidilim at mas magaan kaysa sa kalangitan sa likuran nila. Ang pamamaraang ito ay mahusay para sa paglikha ng mga ulap na may isang hanay ng kulay. Ang negatibong espasyo ay bubuo ng mas magaan na bahagi at ang mga mas madidilim na pintura ay ang mga lilim na bahagi sa ilalim.
- Tinutukoy ng laki ng iyong brush kung gaano kabigat ang pagdurugo ng iyong kulay sa bawat stroke. Pagdating sa wet painting, para sa isang pamantayan ng 8.5 by 11 pulgada (22 by 28 cm) na piraso ng papel, ang # 4 hanggang # 7 na mga bilog na brush ay gagana nang maayos.
Hakbang 5. Gumamit ng hindi pantay na mga hampas upang mailapat ang mga guhit ng kulay sa iyong papel
Mag-iwan ng ilang negatibong puwang sa paligid ng bawat aplikasyon ng kulay. Maaari kang gumana nang pahalang o sa isang bahagyang anggulo depende sa pananaw na sinusubukan mong likhain. Ilapat ang iyong mas malalim na kulay sa pamamagitan ng pag-tuldok ng iyong brush sa papel at hayaan ang kulay na dumugo. Gumamit ng magaan, flat stroke upang magdagdag ng mas malaking mga seksyon ng kulay. Mag-iwan ng hindi bababa sa 75% ng iyong papel na walang laman.
- Maaari mong gamitin ang parehong brush na ginamit mo dati. Linisin ito bago pa man sa pamamagitan ng paghuhugas ng bristles sa gilid ng iyong tasa habang hawak ang brush sa ilalim ng tubig.
- Huwag mag-alala tungkol sa pinturang dumudugo na malayo sa iyong mga marka ng brush. Ang pamamaraang ito ay umaasa sa dumudugo upang makabuo ng mga gilid at pagkakayari.
Hakbang 6. Gumamit ng isang mas madidilim na lilim upang mapalalim ang mas maliit na mga seksyon na iyong naipinta
I-load ang iyong brush gamit ang isang mas malaking halaga ng mas madidilim sa iyong 2 mga kulay. Mabilis na tuldok ng ilang mga seksyon sa mas mababang bahagi ng bawat ulap upang bigyan sila ng ilang lalim.
Payagan ang iyong mga tuldok na dumugo sa iba pang mga bahagi ng iyong pahina upang hayaan silang magkakasama
Hakbang 7. Alisin ang anumang mga seksyon na nais mong i-highlight gamit ang isang malinis, basa na brush
Linisin ang iyong brush sa pamamagitan ng pagsipilyo sa ilalim ng iyong tasa ng tubig at punasan ito ng malinis na tuwalya sa papel. Isawsaw ang iyong tuyo, malinis na brush laban sa anumang seksyon ng iyong cloud na nais mong i-highlight. Dot ang brush sa pahina upang magbabad ng ilang kulay sa iyong brush.
Linisin ang iyong brush pagkatapos ng bawat oras na ginagamit mo ito upang alisin ang kulay
Tip:
Maliban kung gumagamit ka ng isang kakaiba o natatanging pananaw, ilagay ang iyong mga highlight malapit sa tuktok ng iyong mga ulap upang lumikha ng impression na ang araw ay sumisikat sa kanila.
Hakbang 8. Gumamit ng isang solong kulay upang pintura sa iyong background na langit, na nag-iiwan ng ilang negatibong puwang
Pumili ng isang solong, solidong kulay upang punan ang kalangitan. Gagawin ng maliwanag na asul ang iyong mga ulap, habang ang isang mas magaan na asul ay lilikha ng isang mas malambot, magaan na impression. Mag-load ng malinis, bilog na brush na may tubig at ihalo ito sa iyong kulay. Gumamit ng mga pabalik-balik na stroke na punan ang karamihan ng iyong langit, na iniiwan ang ilang negatibong puwang sa tuktok ng iyong mga ulap.
- Ang halaga ng negatibong espasyo na iniiwan mo ay matutukoy kung gaano kakapal ang mga highlight sa iyong mga ulap. Para sa isang pamantayang 8.5 ng 11 pulgada (22 ng 28 cm) na piraso ng papel, maaari mong iwanang 0.5-2 pulgada (1.3-5.5 cm) ng puwang.
- Maaari mong iwanan ang negatibong espasyo sa paligid at sa iba't ibang bahagi ng iyong cloud kung gumagamit ka ng isang natatanging pananaw. Ang pag-iwan ng negatibong espasyo sa itaas ay may katuturan kung mayroong isang linya ng abot-tanaw sa ilalim ng iyong papel.
Hakbang 9. Buhok ang mga gilid ng iyong mga ulap sa pamamagitan ng pag-tuldok sa mga gilid ng negatibong espasyo
Gumamit ng isang malinis, basang brush na mas maliit kaysa sa iyong dating sipilyo upang magdagdag ng tubig sa lugar kung saan natutugunan ng iyong langit ang negatibong espasyo na iniwan mo. Ito ay magiging sanhi ng pagdurugo ng kulay at makikinis ng malupit na kaibahan sa pagitan ng kawalan ng laman ng iyong papel at ng kulay sa background ng kalangitan. Dot tubig kasama ang linya kung saan nagtagpo ang 2 layer na ito upang mabalahibo ang mga gilid ng iyong ulap.
Kung pupunta ka para sa isang mas sureal o impressionistic na istilo, maaari mong laktawan ang hakbang na ito
Hakbang 10. Tapusin ang anumang mga elemento o hugis sa harapan
Kapag nakumpleto ang iyong kalangitan, maaari kang magpatuloy upang tapusin ang natitirang iyong imahe. Magdagdag ng anumang mga mas madidilim na kulay sa iyong imahe at kumpletuhin ang iyong harapan.
Ang mga itim na vignette ng puno o gusali sa ilalim ng iyong papel ay maaaring gumawa ng isang kapansin-pansin na komposisyon sa pamamaraang ito
Paraan 3 ng 3: Paggamit ng Mga Natatanging Kahalili
Hakbang 1. Punan ang isang spray bote ng watercolor upang magdagdag ng ambon o abstract cloud
Magdagdag ng ilang mga onsa ng tubig sa isang bote ng spray at i-load ang isang mamasa-masa na brush sa iyong nais na kulay ng ulap. Isawsaw ang brush sa bote at punasan ito laban sa ilalim upang idagdag ang iyong kulay. Iling ang bote upang ihalo ito, at hawakan ito ng 1-3 talampakan (0.30-0.91 m) ang layo mula sa iyong papel. Ilagay ang bote sa isang setting ng medium na nguso ng gripo at i-spray ito sa iyong ninanais na lokasyon upang magdagdag ng isang maulap, mahirap unawain na hanay ng mga ulap.
- Maaari mong gawin ang pamamaraang ito habang basa o tuyo ang pagpipinta.
- Maaari mong ulitin ang prosesong ito sa maraming kulay upang lumikha ng isang hanay ng mga abstract cloud na may iba't ibang mga kulay.
- Ang mas malayo na hawak mo ang bote, mas mababa ang kahulugan ng iyong mga ulap.
Hakbang 2. Pagwiwisik ng asin sa mesa sa basa ng watercolor upang lumikha ng mga natatanging ulap
Kulayan mo muna ang iyong kalangitan. Habang basa pa ang mga pintura ng watercolor, pumili ng asin sa mesa. Budburan ang asin sa anumang mga lokasyon na nais mong likhain ang iyong mga ulap. Hintaying ganap na matuyo ang iyong papel at pagkatapos ay punasan ang tuyong asin gamit ang isang dry brush. Ang resulta ay magiging isang natatanging timpla ng mga batik-batik na pagkakayari na kahawig ng mas magaan na ulap.
- Maaari kang gumamit ng isang gilingan ng asin upang makakuha ng iba't ibang laki ng mga granula.
- Maaari ring magamit ang asin upang magdagdag ng pagkakayari sa mga damo, puno, o balat.
Hakbang 3. Maglagay ng masking fluid bago ipinta at alisan ito ng balat upang gumawa ng mga ulap
Gumamit ng isang brush at masking fluid upang ipinta ang iyong mga ulap sa papel bago ito mabasa. Punan ang bawat hugis at maghintay ng 10-15 minuto upang matuyo ang likido. Kulayan ang natitirang bahagi ng komposisyon, at pagkatapos ay hintaying matuyo ang mga watercolor. Sa huli, kuskusin ang pinatuyong masking fluid gamit ang pad ng iyong daliri upang ipakita ang negatibong puwang sa ilalim.
Maaari mong gamitin ang masking tape upang likhain din ang mga highlight ng iyong cloud
Tip:
Gumagawa ang masking fluid na tulad ng tape ng pintura para sa watercolor. Ang anumang bahagi ng iyong papel na may tuyong masking fluid dito ay hindi mamamasa kapag ipininta mo ang natitirang imahe mo.
Hakbang 4. Gumamit ng mga twalya ng papel sa isang basang kalangitan upang magbabad ang kulay at lumikha ng mas malambot na mga ulap
Kulayan ang iyong buong langit gamit ang flat, kahit pabalik-balik na mga stroke. Kumuha ng isang tuwalya ng papel at i-crumple ito sa iyong kamay hanggang sa ang laki na gusto mo para sa iyong ulap. Pindutin ang gumulong papel na tuwalya sa langit sa loob ng 1-2 segundo upang ibabad ang ilan sa watercolor. Itaas ang iyong papel na tuwalya upang ipakita ang isang likido, mas malambot na ulap. Ulitin ang prosesong ito sa iba't ibang laki ng mga kusang papel na twalya upang lumikha ng iba't ibang mga ulap sa iyong kalangitan.
- Ang mas mahirap na pinindot mo ang tuwalya ng papel, mas maraming kulay ang iyong ibababad.
- Maaari mong gamitin ang toilet paper sa halip na mga twalya ng papel kung nais mo. Nakakatulong ang pagkakayari ng mga twalya ng papel upang likhain ang pagkakayari ng mga ulap, kaya subukang gumamit ng isang toilet paper na may pattern na naka-imprinta dito.
